Wie man heute mit Schmuckherstellern im Handel umgeht

Wir untersuchen die Vorurteile rund um die Schmuckindustrie, die sich hinter der frivolen Fassade des Glamours verbirgt, und zeigt anhand zeitgenössischen Schmuckherstellern der Gegenwart auf, wie ein Wandel in der Branche angestoßen werden kann.

Der hässliche Unterbauch

„Guten Morgen! Das ist nicht Vietnam. Trotzdem verlieren Menschen Hände, Beine und Arme. Über Sierra Leone war wenig darüber bekannt, wie es mit den Diamanten verbunden ist, die wir besitzen“, heißt es in der berüchtigten Zeile aus dem Grammy-Gewinner-Song von Kanye West „Diamanten aus Sierra Leone“, die dem düsteren Diamantenabbau in diesem Land, das einst für seinen illegalen Diamantenhandel bestimmt war, dadurch nun mehr Licht einflößt.

Das öffentliche Bewusstsein für die Entstehung von Schmuck begann in den späten 1990er Jahren, als einige NGOs begannen, über den Konflikt mit Diamanten zu reden. Seitdem haben aktive gesetzgebende Körperschaften wie der Kimberley-Prozess (KP) Maßnahmen ergriffen, um den Fluss von Konfliktdiamanten zu stoppen, mit denen Rebellenbewegungen Kriege gegen legitime Regierungen finanzieren. In der Realität wird häufig die Intervention der Populärkultur einbezogen, um diese Themen, die vom Glanz und Glamour der etablierten Schmuckbranche weitgehend in den Schatten gestellt werden, in die öffentliche Diskussion zu bringen. “Mit den großen Schmuckmarken, die die Presse mit dem Glamour großer Budgetkampagnen dominieren, werden sensible Themen leicht von intensiven Bildern übertönt. Es bedarf oft einer großer Nachrichten wie Rana Plaza oder eines Hollywood-Films wie „Blood Diamonds“, um die Probleme in den Vordergrund zu rücken „, betont ein Vertreter des in London ansässigen Fair-Forward-Schmucks “ Cred Jewellery „.

Tansy Haak, Gründer von KIND Jewellery in London, gibt zu, dass es manchmal eine bahnbrechende Katastrophe für die Öffentlichkeit braucht, um die Aufmerksamkeit zu gewinnen. “Der Goldminen-Zusammenbruch in Afghanistan, bei dem 30 Menschen getötet wurden, war eine deutliche Erinnerung daran, dass nicht bei allen Bergbaubetrieben die Interessen der Arbeiter im Mittelpunkt stehen“, sagt sie.

Hier kommt der Reality Check

Die mangelnde Rückverfolgbarkeit der Steine ​​und Hartmetalle ist ein weiterer großer Schmerzpunkt – niemand weiß, woher sie kommen, es gibt keine ernsthaften Akkreditierungen oder Kenntnisse über das Supply Chain Management. „Heutzutage gibt es bei einem 10-Rosen-Strauß von Sainsbury mehr Rückverfolgbarkeit als bei einem Diamantenring für 5.000 £. Bergleute arbeiten für 1 Dollar pro Tag teilweise in Kinderarbeit unter gefährlichen Bedingungen… jede andere Situation wie diese wäre eine Empörung “, erklärt ein anderer Branchenkenner.

Derzeit gibt es 16 Millionen kleine Goldgrubenarbeiter und weitere 100 Millionen Menschen, die indirekt auf handwerklichen und kleinräumigen Bergbau angewiesen sind. Sie produzieren zwischen 200 und 300 Tonnen Gold pro Jahr, sind aber aufgrund der Monopolisierung nicht geschützte Bergleute. Fairtrade Gold, ein Teil der Fairtrade Foundation, die die Verbreitung von fairem Gold und Silber fördert, hat Maßnahmen ergriffen, um die gefährlichen Gesundheits- und Sicherheitsmaßnahmen zu stoppen und das Bewusstsein für die lukrativen Probleme der heutigen Schmuckindustrie zu schärfen. Der Initiative von Fairtrade Gold zufolge strebt man nach „Transparenz, Rückverfolgbarkeit, Wahrheit und Gerechtigkeit“, hinsichtlich der Lebensgrundlagen von Millionen von handwerklichen und kleineren Bergleuten (ASM) auf der ganzen Welt. Das Fairtrade-Zeichen gewährleistet einen Verbot von Kinderarbeit, garantiert den Bergleuten faire Rechte sowie die ständige Überwachung der Arbeitsbedingungen, um nur einige zu nennen.

In den ASMs, die hauptsächlich in Südamerika (SOTRAMI und AURELSA in Peru), aber auch in Teilen Ostafrikas (Tansania, Kenia und Uganda) zu finden sind, besteht eine der größten Gefahren durch den täglichen Kontakt der Arbeiter mit Giftstoffen durch Chemikalien wie Quecksilber, Cyanid und Salpetersäure, die Lebensmittelkontaminationen verursachen, das Nervensystem schädigen und Muskelzittern verursachen. Bestimmte Pakte und Verordnungen wie das Minamata-Übereinkommen über Quecksilber von der Weltgesundheitsorganisation (WHO) zielen genau darauf ab, „die menschliche Gesundheit und die Umwelt vor anthropogenen Emissionen und der Freisetzung von Quecksilber und Quecksilberverbindungen zu schützen“.

Mit Freundlichkeit zurückschlagen

Umweltbewusste Schmuckhersteller stehen am anderen Ende, um orthodoxe Betriebspolitiken auszugleichen und nennenswerte Ergebnisse zu erzielen. Anstatt verwirrt nebeneinander zu stehen, haben umweltbewusste Macher die Gefahren der Branche aus der Vogelperspektive verinnerlicht – die Folgen der Fälschung und die verheerende Belastung der Industrie gegenüber der Umwelt fordern Maßnahmen mit bedeutender Symbolik. Einige Designer_innen, wie Naida C. Castel, kämpfen mit einem imaginativen Geist, der sich durch sinnvolle Authentizität ausdrückt, gegen alle Widrigkeiten. Die spanische Schmuckdesignerin hat ihre gleichnamige Marke, die in ihrem Studio in Barcelona Schmuck herstellt, so gesetzt, dass sie einen klareren Beitrag zur Branche leistet, und betrachtet Transparenz und einen achtsamen moralischen Kodex als die wichtigsten Parameter eines vertrauenswürdigen, qualitätsgeprüften Standards. Die Kollektionen der Schöpferin, wie Mujō („Unbeständigkeit“ auf Japanisch), beweisen, dass es eine effiziente Waffe ist, eine wahrheitsgetreue Geschichte durch das Spiel mit den Grenzen der Funktionalität und des visuellen Eindrucks der Juwelen zu verbinden. Ihre ikonischen, oft widerspenstigen geometrischen Formen sind mit pompösen, ästhetisch verfeinerten Nuancen geschmückt und sollen mit dem irdischen Alltagsleben mitschwingen. Ihr Ziel ist es jedoch, die Ehrlichkeit des Materials und des Prozesses zu zeigen und einen freien Fluss der Interpretation zu schaffen, ohne dass dies die Gravitation hin zu mehr Fairness beeinträchtigt. „Es ist mir sehr wichtig, dass alle meine Stücke in fairer Handarbeit hergestellt werden und dass Juweliere richtig bezahlt werden und lokal sind“, sagt die Herstellerin.

Während das anfällige Veränderungsverhalten eine zentrale Rolle im kollektiven Bewusstsein der Hersteller spielt, bildet die synchrone Bewegung gegen die ephemere Zerbrechlichkeit und die rasante Trendflut die entscheidende Grundlage für die Arbeitsweise der verantwortlichen Schmuckhersteller. Diese erfahrenen Künstler schätzen es jedoch, dass das Element der Zeitlosigkeit subtil in dauerhaftere Stücke verwandelt wird – ein Ethos, der darauf abzielt, sicherzustellen, dass die schönen Juwelen keinen Wert und keine zeitliche Relevanz haben. Der in London ansässige KIND-Schmuck legt Wert auf Individualität, die mit einem meisterhaften, praktischen Ansatz verbunden ist. Die Marke wurde nach den wilden, reisenden Abenteuern der Gründer durch Europa, Indien und Sri Lanka ins Leben gerufen und umfasst eine Reihe faszinierender Statement-Stücke, die geschätzt werden und in das Leben und die Geschichten der Menschen eingehen sollen, die sie tragen. „KIND Jewellery verwendet verantwortungsvoll beschaffte Edelmetalle und setzt sich für slow fashion ein, indem man das Konzept der Jahreszeiten und der Trends ablehnt. Das übergeordnete Ziel ist es, eine Linie zu schaffen, die Tag für Tag lange in die Zukunft getragen wird “, sagt Tansy Haak, Gründerin von KIND jewellery handmade in London. Laut Naida C. Castel spielt die Ewigkeit auch eine große Rolle bei der Bestimmung des Wertes eines Juwels, so dass sie fast zu einer faszinierenden zweiten Haut werden. „[Schmuck sollte die Qualität haben], um in das Leben der Trägerinnen eingestickt zu werden – etwas, das sie als eine Erweiterung ihrer selbst tragen und für immer behalten. Ich mache funktionale Juwelen für die Ewigkeit. Ich möchte die Philosophie des slow makings und der Wertschätzung der Juwelen die ich mache, fortsetzen, für die Menschen, die sich dafür interessieren und ein Stück haben wollen, das sie anspricht “, sagt die Designerin.

Die umweltbewusste Künstlerin Vanessa Lianne kreiert eine Hommage an die Nachhaltigkeit und an die ewige Wertschätzung der Schönheit in ihrer sorgfältig kuratierten Linie „delicate armor“. Vanessa Lianne hat hohe Maßstäbe an die Handwerkskunst gesetzt und betont ein höheres Maß an Achtsamkeit, wodurch die Träger_innen stärker mit ihrer ausgefallenen, herausragenden Schmuckkunst verbunden werden, die von einer großzügigen Botschaft durchdrungen ist. Die Schmuckmanufaktur schmiedet jedes einzigartige Schmuckstück in ihrem Studio in Brooklyn von Hand. Die Hauptaufgabe ihrer Arbeit besteht jedoch darin, weiterhin einen ästhetischen Reiz zu bieten – ihre ungewöhnlichen Signatur-Texturen und ihre handwerkliche Handwerkskunst verleihen der Kollektion ein Gewicht. So werden ihre Stücke zu einer untrennbaren, einheimischen Erweiterung der Frau, die sie trägt. Die Werte, die durch die Marke von Vanessa Lianne fließen, manifestieren sich auch im Heritage-Faktor sowie in nachvollziehbaren Ursprüngen von Materialien. „Ich mache Schmuck, der dazu gedacht ist, zukünftige Erbstücke zu sein, die seit Generationen geliebt und vergangen sind“, erklärt sie.

Bedeutung bedeutend machen

Die umweltfreundlichen Juwelen von Naida C. Castel durchdringen das so geschätzte Element der Ehrlichkeit. „Ich habe das Gefühl, dass die Kleidungsstücke die wir täglich tragen, die Wahrheit sprechen sollten. Und damit meine ich, man kann den Unterschied eines Stücks fühlen, das mit diesen Werten hergestellt wurde, als ob diese Stücke eine Seele hätten.“ Die verstärkte Betonung der Emotionen macht die Kreationen des spanischen Schmuckkünstlers so begehrt:„ Ich denke, Schmuck kann die Kraft haben, Menschen zu berühren. “

Für Vanessa Lianne sind Nachhaltigkeit und ethische Verantwortung eine vernünftigere Seite der Medaille. Die Designerin ist stolz darauf, die genaue Form und persönliche Geschichte des zukünftigen Schmucks zu definieren. „Ich denke an [Schmuck] als ein Kunstwerk, das Teil der Geschichte des Trägers sein wird. Bei der Herstellung von Sonderanfertigungen berücksichtige ich die Geschichte, für wen es gedacht ist und wie es sich beim Tragen anfühlen wird“, sagt Vanessa. Am meisten Freude findet sie jedoch daran, wenn die Träger_in ihre Bemühungen hochschätzen und sich mit einem Stück auf einer tieferen Ebene verbinden können. „Die Zeit, die Liebe, die Energie und die Verbindung zu jedem Stück geben Auskunft über meine Werte. Für mich ist Schmuck eine Kunstform und ein Ausdruck all meiner Werte und eine Hommage an die natürliche rohe Schönheit der Erde und an die Geschichte des/der Trägers_in “, sagt sie. Die Bedeutung liegt auch in der sehr persönlichen Beziehung zu den Handwerkern. „Ich kenne jeden, der jedes Stück berührt, bevor es fertig ist, was die Qualität des Schmucks beeinflusst und dafür sorgt, dass alle Beteiligten einen guten Arbeitslohn und Lebensqualität haben.“

Der Wert von Vanessa Liannes Marke liegt jedoch auf der besonderen Betonung des Handwerks, wobei eine bahnbrechende Technik verwendet wird, die in der Branche längst vergessen ist. „Ich schmiede oder schnitze jedes Stück meiner Sammlung von Hand. Die meisten Schmuckdesigner_innen stellen heutzutage keine eigenen Modelle her und verwenden kein computeranimiertes Design (CAD). “Jedes Stück wird mit einem bestimmten Stempel der Urheberschaft geschmückt und beseitigt den plumpen Unterton der Standardisierung, wodurch die neugeborenen handgefertigten Schmuckstücke zu einem Einzelstück werden -eine Art Rarität. „Für mich ist es sehr wichtig, Schmuck traditionell von Hand herzustellen. In der Lage zu sein, die Hand des Künstlers in einem Stück zu sehen, zu wissen, dass es mit Liebe und in der Absicht hergestellt wurde, zu wissen, wer es gemacht hat, ist Teil seiner Schönheit. Die Werkzeuge, die Unvollkommenheiten und die Entwicklung der Schöpfung kreieren machen sie zu etwas ganz Besonderem “, reflektiert Vanessa ihr einzigartiges Maß an Qualität.

Gegen den Trend des konfliktfreien Trends

Bevor die ethische Schmuckbranche jedoch aufblühen kann, müssen eine Reihe pragmatischer Herausforderungen angegangen werden. Bei der Nennung einiger Sorgen der einflussreichen unabhängigen Schmuckhersteller von heute postuliert Naida, dass die Produktionsgeschwindigkeit und der überwältigende Druck, mit der Modewelt mitzuhalten, immer noch ein Paradigma in der Branche sind und gerade für die kleineren Hersteller ein praktische Problematik darstellt. „Das Schwierigste ist es heute, diese schwindelerregende Geschwindigkeit des Konsums nachzuvollziehen“, sagt Naida und meint damit eine logische Lücke zwischen Erwartungen und Realität, wenn versucht wird, die Industrie demokratischer zu machen. „Nicht nur die Produktion, sondern auch der Inhalt, die Qualität und die Quantität neuer und unterschiedlicher Bilder, die die Kunden jeden Tag erwarten, ist verrückt. Manchmal verlangen die Leute von einer kleinen Marke den gleichen Umfang wie von großen multinationalen Unternehmen, und es ist unmöglich, mit ihnen zu konkurrieren “, betont die Schmuckherstellerin. Monopolisierung und mangelnde finanzielle Mittel für eine große Zahl von ADs sind entscheidende Probleme, die die unabhängigen Künstler behindern. Kleinere Marken können eben meist nicht auf dem neuesten Stand kommunizieren und damit beeindruckende Bildershows in Form von Marketingkampagnen mit hohem Tempo durchsetzen, die in Lichtgeschwindigkeit vorbeiziehen. Andererseits ist das, was sie auf den Tisch bringen können, ein Mehrwert an Authentizität, um der Herausforderung zu begegnen, die durch den hoch gesättigten kommerziellen Lärm des Marktes außer Kraft gesetzt wird. „Es wäre gut, wenn wir langsamer werden und uns die Zeit nehmen, den Unterschied zu sehen. Es ist schwer, ein kleines Unternehmen zu führen, aber am Ende lohnt es sich, denn was ich anbiete möchte, ist etwas Authentisches. Etwas von meiner Seele an dich. “

Vanessa macht deutlich, dass die stabilen, monotonen Tage längst vorbei sind: Was bleibt, ist ein von Marktschwankungen und wachsendem Wettbewerb beherrschter Handel, der jedoch an Kompetenz verliert, was bedeutet, dass die Lernkurve weiter bestand hat. Die Hersteller müssen mit den Veränderungen der Verbrauchertrends und den Anforderungen der Kunden über die eigentliche praktische Wissenschaft der Kunstfertigkeit der Schmuckherstellung hinaus Schritt halten. „Die Schmuckbranche hat sich in den letzten Jahren stark verändert. Es gibt weitaus mehr Wettbewerb als je zuvor, und man muss sich mit anderen Dingen als der Schmuckherstellung auskennen. “Aber die Designerin gibt zu, dass die Verbraucher immer noch das letzte Wort haben, um Freundlichkeit und den geschätzten fairen Handel allgegenwärtig zu machen. „Als Verbraucher können Sie Ihr Geld dort einsetzen, wo Ihre Werte liegen. Wenn Sie an die Umwelt und Nachhaltigkeit glauben und Sie sich Schmuck wünschen, der sich wirklich gut anfühlt, dann ist es wichtig, dass Sie die unabhängigen Designer unterstützen, die sich engagieren und sich demnach an Werten orientieren. Je mehr Unterstützung, desto mehr Fähigkeiten und Stärken, umso mehr können Rückverfolgbarkeit und Veränderungen durchgesetzt werden“, rät Vanessa.

Ein weiteres Thema besteht darin, dass wir paradoxerweise immer noch den scharfen empirischen Unterschied zwischen ethischem Schmuck und reinem Schmuck hervorheben müssen. „Ich hoffe, dass ethisches Sourcing und Nachhaltigkeit in der Schmuckbranche bald kein Unterscheidungsmerkmal mehr sein werden, weil es erwartet und alltäglich sein wird“, sagt Vanessa. Man kann jedoch sagen, dass Veränderungen in der Luft liegen: Der zusätzliche Druck, der von den Verbrauchern ausgeübt wird, hilft den Herstellern, bei Zulieferern besser agieren zu können. „Dieser Druck wirkt sich direkt auf die Lieferkette aus. Vor Jahren habe ich bei eine Rückverfolgbarkeit gefordert oder mehr als nur gewöhnliche Fragen gestellt, doch ich stiess auf taube Ohren. Heute, ist das Gespräch viel einfacher, und sogar einige der größten Unternehmen der Branche sprechen von ethischer Beschaffung und Nachhaltigkeit.“

Materialien: Das Achtsame Manifest

Wenn es darum geht, mit den nachhaltigsten Materialien eine Aussage zu treffen, unterscheidet sich die Präferenz der Fair-Forward-Schmuckkünstler sehr, doch die Form folgt häufig der Funktion. Die ausgeprägten Juwelen von Naida C. Castel werden mit Sorgfalt entworfen und hergestellt, wobei traditionelle, qualitätsorientierte Materialien wie Gold und Silber, aber auch eine Mischung aus rohen Kristallen und Edelsteinen verwendet werden. Sie hat sich auch Gedanken über das Recycling von Metallen gemacht und im Produktionsstudio wird weniger Abfall erzeugt. Naida achtet auf den Endverbraucher und geht dabei auf Funktionalität und sorgfältige Recherche ein, bevor sie ihre abstrakten Show-Stopper-Kollektionen sorgfältig kuratiert. „Ich arbeite mit 926 Sterling Silber und 18 Karat Gold. Ich habe etwas über Allergien herausgefunden, diese beiden Materialien sind für die meisten Menschen sicher. Ich versuche, sie sauber zu halten – ich lege normalerweise Silber mit 18 Karat Gold an oder fertige Stücke aus Weißgold. Ich beziehe sie von lokalen Anbietern und recycle und verfeinere auch meine eigenen oder einige Metalle von Kunden, sodass nichts verschwendet wird “, erklärt Naida.

In ähnlicher Weise hat Tansy den Fokus auf Regionalität und vertrauenswürdige Fair-Trade-Ressourcen verlagert. „KIND Schmuck besteht aus recyceltem Silber, 9 Karat Gelbgold und 9 Karat Rotgold. Wir unterstützen Fair-Trade-Gold überall dort, wo kein zu 100 Prozent recyceltes Metall verfügbar ist, und setzen Lieferanten ein, die vom Responsible Jewellers Council geprüft werden. Alle unsere derzeitigen Lieferanten sind in Großbritannien ansässig, so dass wir langfristige Beziehungen mit ihnen aufbauen können “, sagt Tansy und fügt optimistisch hinzu, dass die Verfügbarkeit fairer Materialien die kreativen Grenzen nicht behindern:„ Die Beschaffung ethisch und umweltverträglicher Materialien ist ein fortlaufender Prozess. Die Marke entwickelt sich ständig weiter, da ich mehr lerne und neue und aufregende Arbeitsweisen erforsche “, erzählt die Gründerin.

Nachvollziehbarkeit und Vertrauen sind für Vanessa die Schlüsselfaktoren, die mit ihrer Materialauswahl verbunden sind, um eine kompromisslose Premium-Qualität zu gewährleisten, die keine negativen Auswirkungen haben. Sie verwendet auch immer recycelte Materialien, wann immer dies möglich ist, unterstreicht jedoch die Wichtigkeit der Rückverfolgbarkeit, die zu Vertrauen führt. „Ich habe eine langjährige Beziehung zu meiner Gießerei und deren Edelmetalllieferanten, um sicherzustellen, dass sie zu 100 Prozent recycelt sind. In der Schmuckindustrie basiert eben das Geschäft immer noch viel auf Vertrauen. Mit den Jahren pflege ich eine starke Beziehungen zu Steinhändlern, Zulieferern und Handwerkern. Ich arbeite nur mit Händlern zusammen, deren Steine ​​konfliktfrei und so ethisch wie möglich sind “, versichert Vanessa. Auf die Frage nach den besonderen Materialien, mit denen die talentierte Juwelierin arbeitet, führt sie Montana-Saphire aus den USA sowie wiedergewonnene und antike Steine ​​an. Dabei arbeitet sie nur mit Lieferanten zusammen, die eine Rückverfolgbarkeit des Ursprungs gewährleisten und zweifelhafte operative Richtlinien vermeiden. „Die Verwendung von recycelten Steinen ist eine großartige Möglichkeit, um die Verwendung von Steinen zu vermeiden, die nicht nachverfolgbar sind. Je populärer dies wird, desto mehr Druck wird es für Steinhändler und Bergleute geben, über den Ursprung der Steine ​​und ihrer Reise zu berichten “, behauptet Vanessa. „Ich lerne, forsche, rede und schaffe Beziehungen, um Schmuck herzustellen, der die ehrlichsten Werte widerspiegeln“, sagt sie.

Eine Fülle von ethischen Bedenken

Wenn sich das Spektrum der ethischen Bedenken, die den beruflichen Hintergrund derer Mitarbeiter beeinflussen noch weiter vertieft hat, warum hat sich in Vanessa das besondere Interesse eingestellt, sich mit ethischen Fragen in der Branche zu verflechten? Für Vanessa entwickelte sich aus schwindelerregenden Schmerzen eine flammende Leidenschaft. „Während ich Schmuck studierte, erfuhr ich auch mehr über die Zerstörung, die die Schmuckindustrie in der Umwelt und im Leben der Menschen verursachen kann. Das war vor über 10 Jahren, aber ich war total niedergeschlagen. Ich habe dann viel über verantwortungsbewusste und ethische Schmuckpraktiken und die Auswirkungen des Bergbaus auf unsere Umwelt erforscht. „Es war sehr wichtig für mich, dass ich immer Schmuck herstelle, auf den stolz bin. Ich habe mir gesagt, dass ich immer mein Möglichstes tun würde, um sicherzustellen, dass der Schmuck, den ich erschafft habe, so ethisch nachhaltig und so umweltbewusst wie möglich ist “, schwärmt sie.

Vanessas tiefes Engagement, den Schmuck konfliktfreier zu gestalten, geht über die regulären Bürozeiten hinaus und bleibt eine Voraussetzung für Erfolg und Zufriedenheit während ihrer Mission. Und um nicht bodenständig zu bleiben, braucht es eine unbeschreibliche Dosis. Vanessa wehrt sich nicht mit rauem Rationalismus, aber ihre Träume sind flüchtig auf Höhen jenseits von geerdeten, pragmatischen Grenzen ausgerichtet. „Ich habe mich auch dazu verpflichtet, immer wieder nach Wegen zu suchen, um Nachhaltigkeit und ethische Praktiken zu fördern, indem ich Fragen stelle und die Zulieferer dazu dränge, sie ernst zu nehmen und transparenter zu werden, und indem ich meine Rolle für die Aufklärung meiner Kunden, Zulieferer und Juwelierkollegen nutze. Sie ist stolz darauf, den Treibstoff der persönlichen Proaktivität dafür zu nutzen.

KIND-Schmuck liefert sicherlich ebenso vielversprechende Aussichten, wie man es in dem Leitbild formuliert hat. Neben einer Ideologie, die lediglich einen minimalen Einfluss auf die Umwelt ausübt, glaubt man auch an die lohnende Kraft des Zurückgebens. „Unsere Benchmarks liegen auf fundierten Entscheidungen bei der Materialbeschaffung sowie die Wiederverwendung und Wiederverwertung des letzten Restes von Metall, Papier und Verpackungen, die im Studio ankommen. Wir gleichen unseren CO2-Fußabdruck durch regelmäßige Spenden an The Woodlands Trust aus und möchten die Lieferanten, mit denen wir zusammenarbeiten, gründlich kennenlernen – indem wir ihnen Fragen stellen und ihre Werkstätten und Minen besuchen. “ Eine persönliche Verbindung zur Lieferkette hat ebenfalls Priorität.„Für mich ist das wichtigste Anliegen das Wohlergehen der Menschen zu Beginn der Lieferkette. Deshalb werden unsere neuen Verlobungsringe mit Saphiren hergestellt, die aus einer Mine in Sri Lanka stammen, die wir diesen Monat besuchen “, berichtet Tansy.

Stolz auf Personalisierung

Es scheint, dass die Omnipräsenz der hoch angesehenen modernen virtuellen Einkaufsplattformen uns zwar (wenn auch implizit) in Aufregung versetzen, aber das Online-Geschäft ändert nichts an der Neugier der Kunden: Das sorgfältig kuratierte Cyber ​​Storyboard subventioniert keine universellen Werte. So wie unsere Sehnsucht nach der Wahrheit. Kann das scheinbar glänzende Geschenkpapier der Integrität, das im dynamischen digitalen Bereich präsentiert wird, wirklich eine dynamischere reale Erfahrung ersetzen und voll und ganz dem wachsenden Bewusstsein der heutigen Verbraucher nach Transparenz entsprechen?

Tansy geht davon aus, dass die Einführung des Online-Mediums das Vertrauen der Käufer nicht beeinträchtigt, selbst wenn es um KIND geht, und es gibt für jeden Geschmack etwas. Sie fügt hinzu, dass der Online-Verkauf immer noch mit einem persönlicheren Ansatz verbunden sein sollte, der den Kunden die Möglichkeit gibt, aktives Feedback zu geben, und nichts ist unerlaubt, wenn es darum geht, Kunden zu erfreuen, wie beispielsweise ein persönliches Treffen hinsichtlich eines Niche Signature Stücks. „Ich bemühe mich immer noch, den Kunden einen wirklich persönlichen Service zu bieten. Wenn sich Kunden mit der Marke in Verbindung setzen, antwortet ich auf ihre Fragen und ich bin immer froh, Anpassungen an den Stücken vorzunehmen und mich mit ihnen zu treffen, um maßgeschneiderte Projekte oder Ehering-Designs zu besprechen. Dieser persönliche Kontakt ist einer meiner Lieblingsmomente des Jobs. Man schafft etwas, das man liebt, oder wenn man ein Stück aus der Kollektion trägt, macht mich das stolz “, fügt sie zum Thema der Personalisierung hinzu.

Naida C. Castel glaubt, dass Ehrlichkeit immer noch der Schlüssel ist, unabhängig vom Medium, und zielt darauf ab, die klugen, nach Wahrheit suchenden Käufer zu befriedigen, die ihre stagnierenden Bildschirme konsumieren. Wie können wir also sicherstellen, dass die Postkarten-hübschen, glänzenden Juwelen unseren Erwartungen entsprechen, wenn sie mit ein paar trägen Klicks bestellt werden können? „Als Schmuckdesigner versuche ich es den Menschen leicht zu machen und genau zu zeigen, was sie kaufen. Ich zeige gerne die Ehrlichkeit der Materialien und des Prozesses. Sie ist der Ansicht, „dass das Verantwortungsbewusstsein auch von dem Kunden abhängt, der bereit sein sollte, zu Änderungen beizutragen, da die Informationen so weit verbreitet sind und mit der eigenen Brieftasche abgestimmt werden.“ „Manche Menschen sind sich der Bedeutung eines Stücks guter Qualität fernab der Massenproduktion bewusst. In unseren Gedanken und unseren Konsumgewohnheiten muss sich das weiter manifestieren. Die Veränderung ist in uns “, reflektiert sie.

Dass es auf die persönlichen Werte des Kunden ankommt, ist eine Überzeugung, die auch von Vanessa verinnerlicht wurde. „Der Verbraucher hat viel Kraft und es ist sehr wichtig, wie er sie benutzt“, sagt sie. „Ich habe aufregende Veränderungen in der Schmuckbranche gesehen, da die Verbraucher mehr Druck auf Nachhaltigkeit und Transparenz ausüben.“ Wenn man die Vor- und Nachteile des Online- und Offline-Shoppings bespricht, kann man bei einer Online-Präsenz ohne physische Erfahrung eine persönliche Verbindung zu den Juwelen durch eine virtuelle Anzeige herstellen. Kann man Schmuck ohne einen persönlichen Kauf wieder persönlicher gestalten, fernab von einem haptischen und visuellen Eindruck? Einerseits kann nichts das Online-Medium schlagen, da es vor allem eine breitere, globale Reichweite ermöglicht. „Ich verkaufe Schmuck auf der ganzen Welt und bin von der Reichweite beeindruckt. Ich versuche, ein wirklich persönliches Online-Erlebnis zu schaffen, insbesondere für individuelle Stücke. Ich muss hinzufügen, dass ich Einzelgespräche, Videokonferenzen anbiete, um Bedürfnisse zu besprechen und Steinoptionen aufzuzeigen. Ich nutze meine sozialen Medien auch als Werkzeug für Kunden, sodass diese mich besser kennenlernen können und hinter die Kulissen eines unabhängigen Schmuckunternehmens schauen können“, erläutert Vanessa bezüglich ihrer Marketing-Agenda.

Obwohl das Online-Medium Vanessas freundliche, globale Sichtweise unterstützt, die die Erwartungen eines reinen physischen Ladens übertrifft und ein breiteres Netz treuer Zuschauer anspricht, ist Vanessa immer noch bestrebt, diese nach einer intimeren Erfahrung zu befriedigen: „ die Handvoll Anhänger, mit denen man sich anfreundet ist ein sehr persönlicher Ansatz vom Netz weg.“ „Ich veranstalte auch einen Offline-Mantra-Workshop mit dem Namen Wear Your Mantra. Dies ist ein vertraulicher Workshop, der Kunden hilft, ihr persönliches Mantra durch geführte Besuche zu entdecken. Es ist auch eine schöne Möglichkeit, Gemeinschaft aufzubauen. Das benutzerdefinierte Mantra wird dann auf einem benutzerdefinierten Siegelring eingraviert. Schmuck ist so ganz persönlich und ich denke, es ist unersetzlich, ihn zu berühren und in den Händen zu halten. “

Ort der Qualitätskontrolle

Wie können wir dann wirklich sicher sein, dass der von uns gekaufte Schmuck lange hält und die notwendige Qualitätskontrolle an negativen Konnotationen vorbeigeht? „In dem man an einen sicheren Ort einkauft und seine Hausaufgaben bezüglich der Marke erledigt, also über das Thema liest oder mehr Informationen von den Leuten bekommt, die dahinter stehen “, so Naida. „Wenn man nichts zu verbergen hat, wird man dies schnell merken und es fällt dann auch auf, wenn man ein Stück sieht.“

Wenn es um die qualitätssichernden Parameter geht, sollten wir immer daran denken, die Ursprünge der Juwelen vor dem Kauf zu überprüfen. Tansy Haak empfiehlt auch, eine Investigation des Ursprungs zuerst stärker in den Vordergrund zu stellen, obwohl der Ursprungsstempel von Materialien bereits viel offenbart. „Es ist am besten, nach Schmuck Ausschau zu halten, der aus zertifiziertem recyceltem, fairem Bergbau, fairem Handel oder verantwortungsvollem Edelmetall hergestellt wird. Auf diese Weise wissen Sie, dass Sie sich darauf verlassen können, dass die von Ihnen gekauften Stücke ethisch sind. Ferner empfehle ich, in Stücke zu investieren, die aus festem Material und nicht aus plattierten Stücken bestehen, damit Sie wissen, dass das Stück ein Leben lang hält.“

Vanessa zögert, aufgrund der Komplexität des Konflikts eine eindeutige Schlussfolgerung zu ziehen, rät jedoch, mehr als alles andere auf Vertrauen zu setzen. „An einem bestimmten Punkt kann man nicht zu 100 Prozent alles wissen oder Nachhaltigkeit garantieren. „ Die Designerin glaubt, dass die Nachhaltigkeit in der Branche immer noch sehr skeptisch zu betrachten ist und große Versprechungen im Zusammenhang mit Transparenz eher nach green washing klingen. „Ich denke, wenn jemand behauptet, zu 100 Prozent nachhaltig zu sein, wäre ich misstrauisch, da er es wahrscheinlich als Marketinginstrument nutzt. Ich versuche mein Bestes, aber in dieser Branche ist es immer noch sehr schwer, eine 100% prozentige Garantie zu gewährleisten. So viel basiert auf Vertrauen und es gibt nicht viel Transparenz “, beschließt sie ihre Ausführungen.

Aber eine Frage bleibt – ist der Diamantenhandel mehr als eine zwielichtige Unterwelt? „Es ist nicht alles schattig, es erfordert zusätzliche Arbeit und Zeit, um einen Stein von der Mine zum Markt zu verfolgen. Oft hat ein Stein keine klare Geschichte. Das bedeutet nicht, dass dieser schmutzig ist oder in einen Konflikt verwickelt ist. Es heißt nur, wir wissen es nicht genau. „ Welche Lösungen gibt es dann, um die Herausforderung anzunehmen und böswillige Fälschungen zu vermeiden? „Wir haben den Kimberly-Prozess, der ein guter Anfang ist. Dies ist ein Zertifikat das aussagt, dass ein Stein kein Blutdiamant ist. Die meisten Diamanten in der Industrie durchlaufen diesen Prozess, aber sie erzählen uns immer noch nicht die ganze Geschichte.“ Vanessa enthüllt auch die weniger bekannten Wahrheiten über die Branche, die man in Betracht ziehen sollte: „ Die im Labor entstanden Diamanten sind ein beliebter Weg geworden, um die negativen Konnotationen zu vermeiden, aber für mich haben diese Steine ​​nicht den Zauber von Natursteinen. Die Leute reden nicht über die Tatsache, dass diese im Labor gezüchteten Steine ​​noch geschliffen werden müssen – daher werden sie meistens nach Indien verschifft, um dort geschliffen zu werden. Sie haben immer noch negative Auswirkungen auf die Umwelt. „

Wie vermeidet Vanessa persönlich die widersprüchlichen Themen rund um die Entstehung von Steinen? „Ich mag es, natürliche, rohe, ungewöhnliche Steine ​​zu verwenden, die traditionell nicht als“ populär „gelten. Diese Steine, die ich für besonders interessant halte, sind nicht in die negativen Zyklen der Industrie involviert, weil sie weniger wünschenswert sind“, artikuliert sie, denn zu wissen, ob der Schmuck die erforderliche Qualitätskontrolle durchlaufen hat, hängt wiederum vom Vertrauen der Händler ab, die wiederum erst nach jahrelangem Engagement die erforderlichen Kompetenz erlangen. „Man sollte nur mit Designern zusammenarbeiten, denen man vertraut. Es gibt hierbei keine klare Aussage, es gibt keine Richtlinien oder Zertifikate. Ich kann mir ein Schmuckstück ansehen und die Qualität und das handwerkliche Können erklären, aber das kommt aus jahrelanger Erfahrung. “Zu guter letzt:„ Wählen Sie einen Designer_in, deren Arbeit sie lieben, die sich an Werten orientieren und ihnen daher vertrauen kann. “

Mit gutem Glauben in die Zukunft

Zeitgenössische Schmuckkünstler geben die Richtung in eine neue Ära vor, die von einem zukunftsorientierten, gemeinnützigen Ansatz geprägt ist: Diese Macher stehen für pragmatische Aktionen, die ein faires Vertrauen in den Fortschritt vermitteln – auch wenn sie die negativen Auswirkungen nicht gänzlich unterdrücken können. Anstatt die Betonung auf Transluzenz und Ethik zu gefährden, ist die Arbeit dieser Künstler nach vorne gerichtet. Durch das Umgestalten des gegnerischen, antagonistischen Dualismus, der die schillernde Industrie katapultiert, verändern sie die tief verwurzelte, hartnäckige Mainstream-Denkweise, Juwel für Juwel. Der Mythos von lukrativen Diamantenfeldern in Sierra Leone ist längst vorbei, aber die Diamanten von Kanyes Texten sind für immer bei uns, solange wir sie nicht mit unserer verantwortlichen Einstellung zum Umgang mit diesen glänzenden Edelsteinen töten.

+ Words: Hanna-Amanda