Fashion Revolution 2018: Interview mit Carry Somers

 

Machst du dich bereit für die Fashion Revolution Week 2018? Vom 23. bis 29. April finden weltweit Tausende von Events statt, darunter Laufstege, Street Art und Filmvorführungen, beginnend mit der jährlichen Fashion Question Time in den britischen Houses of Parliament. Unser exklusives Interview mit Carry Somers, der Gründerin der Fashion Revolution Movement, zeigt uns alles, was du über diese Ausgabe wissen solltest und wie deine Stimme etwas bewegen kann.

Seit Fashion Revolution vor fünf Jahren begann, haben Menschen aus aller Welt ihre Stimme und ihre Kraft genutzt, um Marken zu sagen, dass sich die Dinge ändern müssen. Und es funktioniert. Marken hören zu und sind offener, wo ihre Kleidung hergestellt wird. Immer mehr Hersteller machen ihre Fabriken sicherer. Mehr Produzenten werden gesehen und gehört. Wir haben es geschafft, Carry Somers einzuholen, um mehr über die Fashion Revolution zu erfahren, die sie mit Orsola de Castro begonnen hat und warum sie und viele andere sich entschlossen für einen Wandel in der Modebranche einsetzen.

 

Die Fashion Revolution Week 2018 steht vor der Tür. Welche Aktivitäten werden wir während der nächsten Fashion Revolution Week in Europa genießen können?
 
Der 24. April 2018 ist der 5. Jahrestag des Einsturzes der Rana Plaza-Fabrik und fünf Jahre, seit Fashion Revolution entstanden ist. Während dieser Zeit haben sich Millionen von Menschen Fashion Revolution angeschlossen, um eine fairere und transparentere Industrie zu fordern. Tausende von Events werden weltweit stattfinden, einschließlich Catwalks, Street Art und Filmvorführungen, beginnend mit unserer jährlichen Fashion Question Time im britischen Houses of Parliament.
 
Anlässlich des Jubiläums wird Fashion Revolution eine neue bahnbrechende Studie über die Transparenz der 150 weltweit größten Modemarken und Einzelhändler veröffentlichen. Eine weltweite Showcase-Initiative interaktiver Fashion Open Studio-Events wird dazu beitragen, das Gespräch darüber zu eröffnen, wie Kleidung hergestellt wird, und ein inspirierender neuer Film wird ein junges globales, modebewusstes Publikum mit Modeherstellern und -machern verbinden. Fashion Revolution wird auch seine positive Vision von der Zukunft der Industrie durch die Veröffentlichung unseres Manifests teilen.
 
 Wie in den vergangenen Jahren wollen wir, dass Menschen auf der ganzen Welt ihr Label zeigen, ein Foto auf Social Media posten, die Marke markieren und #whomademylclothes fragen. Auf diese Weise üben wir Druck in Form einer vollkommen vernünftigen Frage aus, die Marken und Einzelhändler beantworten sollten. Wir bitten sie, die Menschen, die unsere Kleidung machen, öffentlich anzuerkennen. Wir möchten, dass Marken, Einzelhändler, Fabriken, private und White-Label-Hersteller und alle anderen Interessengruppen Transparenz demonstrieren, indem sie uns die Leute zeigen, die unsere Kleidung machen, indem sie mit dem Hashtag #imadeyourclothes antworten.
 
 
Seit der Gründung von Fashion Revolution hat sich die Modeindustrie verändert. Und der Konsum von Mode? Können Sie uns einige ermutigende Zahlen geben?
 
Im Hinblick auf die Transparenz haben wir in den vergangenen fünf Jahren sicherlich Verbesserungen in der Modeindustrie gesehen, da immer mehr Marken die Bedeutung der Veröffentlichung von Informationen über ihre Lieferanten und ihre Verhaltensregeln verstehen, verbunden mit dem Druck von Verbrauchern und neuen Gesetzen wie das Gesetz über die moderne Sklaverei und das französische Gesetz über die Aufsichtspflicht. Wir haben 152 Marken aus 32 Elterngruppen gezählt, die mindestens einige der Einrichtungen bekannt geben, die ihre Kleidung herstellen. Für diejenigen, die mehr über die Transparenztrends erfahren möchten, klicke hier.
 
Während immer mehr Marken damit beginnen, Daten über ihre sozialen und ökologischen Bemühungen zu veröffentlichen, gibt es immer noch so viele Informationen über ihre Praktiken, die verborgen bleiben, insbesondere wenn es um ihre konkreten Auswirkungen auf das Leben der Arbeitnehmer und auf die Umwelt geht. Kurz gesagt, viele Marken versäumen es, ihre Politik in die Praxis umzusetzen.
 
 

"Tragödien wie Rana Plaza sind vermeidbar, aber sie werden weiter passieren, bis alle Stakeholder in der Modekette die Verantwortung für ihre Handlungen und Auswirkungen übernehmen" . 

 

Leider kann ich nicht viel dazu beitragen, Konsumzahlen zu fördern. Obwohl wir bei den Einzelhandelsumsätzen ein langsameres Wachstumstempo verzeichnen, verursachen unsere verschwenderischen Konsumgewohnheiten immer noch eine Umweltkrise. Die globale Bekleidungsproduktion hat sich seit dem Jahr 2000 mehr als verdoppelt und 2014 mehr als 100 Milliarden Kleidungsstücke pro Jahr erreicht. Der durchschnittliche Mensch kauft 60% mehr Kleidung und hält ihn etwa halb so lange wie vor 15 Jahren. Die Modeindustrie war 2015 für etwas mehr als 5% der weltweiten CO2-Emissionen verantwortlich, und diese Zahl wird bis 2030 voraussichtlich um mehr als 60% auf fast 2,8 Milliarden Tonnen pro Jahr steigen. 142 Marken, die 7,5% des globalen Modemarktes repräsentieren, haben unterzeichnet das 2020 Circular Fashion System Commitment, das vier Hauptziele zur Steigerung des Textilrecyclings festlegt.
 
Insgesamt machen Marken in dieser Hinsicht derzeit wenig, weshalb wir die Verbraucher über die Auswirkungen ihrer Kleiderkäufe aufklären und Wege aufzeigen müssen, wie sie ihre Kleider auf verantwortungsvollere Art und Weise durch die Herausforderungen von #haulternative und Love Story füllen können. Fashion Revolution produzierte ein ausverkauftes Fanzine namens Loved Clothes Last und wir sind gerade dabei, einen Nachdruck zu veröffentlichen. Dies zeigt, dass es einen großen Appetit gibt, die Themen Massenkonsum, Kleidung und Textilabfälle, Recycling und Kreislaufwirtschaft zu untersuchen. Wir hoffen, Menschen auf der ganzen Welt inspirieren zu können, wie sie die Kleidung, die sie lieben, länger tragen können.
 
Und es gibt Anzeichen dafür, dass sich das Verbraucherverhalten ändert. Die WRAP Valuing Our Clothes: Die Kosten des britischen Modeberichts, der im vergangenen Jahr veröffentlicht wurde, haben gezeigt, dass die Menge an Kleidung im britischen Haushaltsabfall um 50.000 Tonnen reduziert wurde und 700.000 Tonnen CO2 durch die Änderung der Pflegegewohnheiten der Kleidung eingespart wurden.
 
 

The power of the Fashion Revolution

Warum denken Sie, dass es immer noch so viele Menschen gibt, die die dunkle Seite der Modeindustrie nicht kennen? Ist es ein Mangel an Information oder denkt der Konsument nur an sein Ego?
 
Fashion Revolution ist jetzt die weltweit größte Fashion-Aktivismus-Kampagne. Fünf Jahre Fashion Revolution bedeutet fünf Jahre lang Millionen von Menschen, die mit ihren Stimmen und ihrer Kraft zu mehr Transparenz aufrufen. Dennoch denken viele Menschen auf der Welt immer noch nicht darüber nach, wie ihre Kleidung hergestellt wird, wo und unter welchen Bedingungen.
 

“Es wurde geschätzt, dass die Kosten für ein in Bangladesch hergestelltes Kleidungsstück nur ca. 29 cent betragen würden, um den Produzenten einen existenzsichernden Lohn zu bieten und die Fabriken zu bezahlen, die die Brand- und Gebäudesicherheitsstandards erfüllen”.

 

Es scheint eine weit verbreitete Meinung zu herrschen, dass Kleidung, die nach ethischen Standards produziert wird, deutlich teurer sein muss, und dies kann vielleicht eine bequeme Entschuldigung sein, um die Herkunft ihrer Kleidung zu ignorieren. Es wurde geschätzt, dass die Kosten für ein Kleidungsstück, das in Bangladesch hergestellt wurde, nur 29 cent betragen würde, um den Erzeugern einen existenzsichernden Lohn zu sichern und dafür zu bezahlen, dass die Fabriken die Brandschutz- und Gebäudesicherheitsstandards erfüllen. Drei Viertel der in einer YouGov / Global Poverty Project-Umfrage befragten Personen gaben an, dass sie wahrscheinlich zusätzliche 5% für ihre Kleidung zahlen würden, wenn es eine Garantie gäbe, dass die Arbeiter fair bezahlt würden und unter sicheren Bedingungen arbeiteten. Marken machen derzeit nur sehr wenig, um sicherzustellen, dass die Arbeiter fair bezahlt werden, vom Bauernhof über die Fabrik bis zur Fabrikhalle.
 
Ein weiteres Missverständnis ist jedoch, dass, wenn Sie mehr bezahlen, die Bedingungen besser sein müssen, und das stimmt nicht unbedingt. Einige der massenproduzierten Luxusmarken produzieren in Bangladesch genau die gleichen Produktionslinien wie die billigeren Fast-Fashion-Marken. Es mag marginal mehr gekostet haben, um das Kleidungsstück zu produzieren, aber der Unterschied im Verkaufspreis ist meistens ein Aufschlag.
 
In unserem Projekt Garment Worker Diaries, das im vergangenen Jahr 540 Textilarbeiter in Kambodscha, Indien und Bangladesch interviewt hatte, hatten 40% der Arbeiter in ihrer Fabrik einen Brand gesehen. Jeden Tag riskieren die Menschen ihr Leben, um Kleidung zu machen. Armut, Menschenrechtsverletzungen, unfaire Löhne, Diskriminierung, Umweltzerstörung, Verschwendung und mangelnde Transparenz sind nach wie vor in den Lieferketten der Mode endemisch. Wir haben noch einen langen Weg vor uns, bis alle, die unsere Kleidung herstellen, unter gesunden Bedingungen und ohne Angst, ihr Leben zu verlieren, in Würde leben und arbeiten können. Deshalb brauchen wir immer noch eine Fashion Revolution und planen, diese Fashion Revolution Week größer und mutiger als je zuvor zu machen.
 
 

Sustainable Luxury 

Luxusmarken und High-End-Designer haben eine sehr starke Stimme. Sie sind ein gutes Werkzeug, um die Bewegung stärker zu machen. Werden sie an der nächsten Fashion Revolution Week teilnehmen? Wie siehst du die Entwicklung ihres Kompromisses zu deiner Bewegung?
 
Fashion Open Studio ist eine weltweite Initiative für interaktive Events, die während der Fashion Revolution Week stattfindet. Zum zweiten Mal wird dieser internationale Veranstaltungskalender aus Vorträgen, Vorträgen, Eröffnungen und Workshops innovative Designer, etablierte Wegbereiter und bedeutende Akteure beleuchten, die alternative Wege finden, um Mode zu produzieren, die sich des Planeten und seiner Ressourcen bewusst ist. Zu den teilnehmenden Luxusmarken gehören Stella McCartney, Elvis & Kresse x Burberry Foundation und Vivienne Westwood sowie Designer wie Christopher Raeburn, John Alexander Skelton und Phoebe English. Das Ziel von Fashion Open Studio ist es, den Konsumenten in das Gespräch darüber einzubeziehen, wer unsere Kleidung herstellt und sie in einige Prozesse involviert.
 
 

“Mehrere der massenproduzierten Luxusmarken produzieren in Bangladesch genau die gleichen Produktionslinien wie die billigeren Fast-Fashion-Marken. Es mag marginal mehr gekostet haben, um das Kleidungsstück zu produzieren, aber der Unterschied im Verkaufspreis ist meistens ein Aufschlag”.

 

Was ist mit den Fast Fashion Marken? Wie ist die aktuelle Beziehung zwischen Fashion Revolution und diesen Riesen? Wie verändern Sie ihr Verhalten in Bezug auf Menschenrechte und Umwelt?
 
Fashion Revolution glaubt, dass die gesamte Branche revolutionäre Veränderungen braucht. Obwohl das Fast-Fashion-Modell zweifellos viele der Probleme verursacht hat, die wir in der Lieferkette gesehen haben, schneiden einige Fast-Fashion-Marken gut ab, wenn es um mehr Transparenz im Fashion Transparency Index geht. Letztes Jahr hat jedoch keine Marke mehr als 50% erreicht, was bedeutet, dass auf der ganzen Linie noch viel Fortschritt nötig ist. Es wird eine lange Reise sein, die viele inkrementelle, aber notwendige Schritte erfordert, um die Flut des Fast-Fashion-Modells oder anderer nicht-nachhaltiger Geschäftsmodelle umzukehren.
 
Letztlich braucht die gesamte Modeindustrie einen radikalen Paradigmenwechsel und die Art und Weise, wie wir Kleidung produzieren und konsumieren, muss transformiert werden. Transparenz allein bedeutet nicht die Art von strukturellen, systemischen Veränderungen, die wir für die Modeindustrie sehen möchten - aber sie hilft uns, dorthin zu gelangen. Transparenz hilft dabei, die vorhandenen Strukturen aufzuzeigen, so dass wir die menschlichen und ökologischen Kosten von Mode besser verstehen können.
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