Wir sind sicher, dass du die Poster „Who Made My Clothes“ in den sozialen Medien bereits gesehen hast. Dahinter verbirgt sich eine gemeinnützige Moderevolution. Eine globale Bewegung mit Teams in über 100 Ländern auf der ganzen Welt, die sich für eine systemische Reform der Modebranche einsetzen, wobei der Schwerpunkt auf der Notwendigkeit einer größeren Transparenz in der Modeversorgungskette liegt. In nur wenigen Jahren gelang es ihnen, etwas in Gang zu setzen, dass eine große Wirkung hat.
Etwas, an dem wir alle teilnehmen können. Bevor wir zum Kern dieses Artikels kommen, empfehlen wir, Marken mit dem Hashtag #WhoMadeMyClothes zu markieren und herauszufordern. Dies ist der einfachste Weg, um Maßnahmen zu ergreifen. Es mag trivial erscheinen, aber es kann etwas verändern. Marken achten genau auf die Nachfrage der Verbraucher. Dies erhöht die Wahrscheinlichkeit, dass sie versuchen, etwas zu verbessern, da sie nicht gerne Kunden verlieren wollen. Also zögere nicht und schnappe die dein Telefon und poste!
Diese Fashion Revolution Week wird eine Revolution in der Art und Weise fordern, wie wir unsere Kleidung schätzen, pflegen, teilen und austauschen. #LovedClothesLast und Fashion Revolution werden unzählige Online-Events im Internet veranstalten. Schauen wir uns jetzt einige davon an, damit du eine Vorstellung davon hast, was dich erwartet, und wir hoffen, dass du genauso aufgeregt bist wie wir, aber bevor wir dies tun, denke daran, dass man sich für die Veranstaltungen registrieren muss.
Fashion Revolution / Fashion Open Studio präsentiert eine Initiative, die aufstrebende Designer, etablierte Führungskräfte und Hauptakteure in den Mittelpunkt stellt, die eine Transparenz und Langlebigkeit der Branche fördern und deren Prozesse hinter den Mode- und Accessoires-Kollektionen stehen. Es sind diejenigen, die aktiv daran arbeiten, eine Lösung für die wichtigsten Herausforderungen zu finden, angefangen bei der Bekämpfung von Studioabfällen bis hin zu verantwortungsbewusster Produktion und Beschaffung. Das diesjährige Programm umfasst eine weltweite Auswahl unglaublicher Designer und Projekte. Gelegenheit für dich sie zu sehen und hier ist nur ein kleiner Vorgeschmack auf das, was dich diese Woche erwartet.
DENIM TAG
Open Studio wird am Montag mit Designern zusammenarbeiten, die Denim auf unterschiedliche Weise verwenden, um eine unendliche Vielseitigkeit durch Reparaturen und Upcycling hervorzuheben. Es wird viele ZOOM-Sitzungen mit verschiedenen Workshops und Diskussionen geben, über die Zukunft von Denim und vieles mehr.
RAPID REPAIRS - RÆBURN
Schließe dich dem Team von Raeburn an, um ein Reparatur-Tutorial für die Marken Instagram Live zu erhalten.
Do 23
Christopher Raeburn wird sich auch live auf Instagram mit Orsola De Castro verbinden und gemeinsam darüber diskutieren, was Covid-19 uns lehrt.
Di 21
Kollaboratives, kreatives Modestudio, in dem tägliches Design auf verantwortungsvolle Produktion trifft, neben monatlichen Veranstaltungen, Diskussionen und Workshops.
NAKED FIRST, EXISTING SECOND - ODIVI
Sa 25
Eine digitale Show und Talk mit der Gründerin von ODIVI, Iva Burkertova. ODIVI ist eine Prager Marke mit Sitz in Prag und mittlerweile über 10 Jahre alt. Die Kollektion 0+ ist ein symbolischer Neustart, um Mode zu produzieren, die so nachhaltig wie möglich ist. Null symbolisiert die Kreislaufwirtschaft. Es ist auch ein neuer Anfang, wo man nach neuer Hoffnung sucht.
VIVIENNE WESTWOOD, WHAT'S IN MY CLOTHES?
Do 23
Eine Diskussion zwischen Valeria Meliados Fabric R & D und Kellie Dalton Sustainability Consultant bei Vivienne Westwood.
ALL I HAVE IS ALL I NEED - FOJE
Fr 24
Ein Instagram Live mit Foje, um Upcycling, Herstellung und Reparatur kreativ zu erkunden. Fooziye Foroudnia ist als Grafikdesignerin ausgebildet, bevor sie 2012 ihre Marke Foje in Teheran gründete. Sie glaubt, dass der Aufbau einer emotionalen Verbindung mit Kleidung seine Lebensdauer verlängert. Sie konzentriert sich auf kleine Mengen und Slow Production.
WOVEN THREADS X EMMY KASBIT
Fr 24
Instagram Live Event mit Emmy Kasbit als Teil des digitalen Programms Woven Threads während der Lagos Fashion Week. Emmy Kasbit wurde im Januar 2014 von Okoro Emmanuel gegründet. Die nigerianische Marke arbeitet mit lokalen Handwerkern und einheimischen Stoffen zusammen, um traditionelle Heftklammern in moderne Silhouetten umzuwandeln.
Dies sind nur einige von vielen erstaunlichen Marken und Projekten, die teilnehmen. Du findest eine umfassende Liste aller Open Studios, einschließlich der geplanten Streaming-Zeiten und der Liste aller Designer. Scrolle also durch die Liste und registriere dich für die Veranstaltungen, die du nicht verpassen möchtest. www.fashionstudio.com
STICH & BITCH
So 26
Verpasse nicht die * virtuelle * STICH & BITCH, um die Fashion Revolution Week 2020 abzuschließen. Hersteller und Modeführer treffen sich gemeinsam zu einer offenen Diskussion über die Zukunft der Branche im Livestream-Gespräch. Man kann sich auf dem YouTube-Kanal von Fashion Revolution anmelden. Bereite dich auf ein Reparatur- oder Herstellungsprojekt vor und mache dort mit, während du anderen inspirierenden Menschen zuhören kannst.
Die freiwilligen Helfer von Fashion Revolution Scotland, Lauren & Louise, diskutieren, wie man lernt, das zu lieben, was man bereits hat, indem man sich entscheidet, ein Jahr lang keine Kleidung zu kaufen. Nimm an ihrer Online-Diskussion auf Instagram teil.
DECONSTRUCTING FAST FASHION
Sa 25
Praktischer Workshop und Diskussion unter der Leitung von Fashion Revolution Scotland, in dem du eine Beziehung zur Mode und zur Branche „aufhebst“ und einen tieferen Einblick in deine Kleidung erhältst. In diesem Online-Workshop wirst du ein unerwünschtes oder beschädigtes Kleidungsstück aus deinem eigenen Kleiderschrank entfernen. Für diesen Workshop halte bitte eine kleine Schere und ein Kleidungsstück bereit.
SHAPING FASHION WEBINAR: What’s in my clothes?
Do 23
90-minütiges interaktives Webinar unter der Leitung von „Shaping Fashion“. Gemeinsam mit Branchenexperten werden wir den Zustand der Modebranche in Zeiten von Covid-19 untersuchen, um Veränderungen durch 5 einfache Schritte wie Transparenz, Materialzusammensetzungen und vielem mehr zu bewirken.
Das gesamte Programm findest du auf der offiziellen Website von Fashion Revolution. www.fashionrevolution.org
+ Text: Kristina Kasparova
Kristina Kasparova ist eine kreative Nomadin, die nach echten Gesprächen und inspirierenden Geschichten sucht. Die tschechische Künstlerin lebt derzeit in London und konzentriert sich auf ethische Mode und nachhaltiges Leben.
Instagram: @kristinakasparova