Warum kaufen: Die Ira-Ohrringe wurden zu 100 % aus recyceltem Metall und Post-Verbraucher-Diamanten handgefertigt, ohne den Menschen und dem Planeten zu schaden. Die Ira-Ohrringe sind mit dem für Washed Ashore typischen Wellenschmetterlingsmuster versehen.

Warum wir's lieben: Die nach der polynesischen Göttin der Sterne und des Himmels benannten Ira-Ohrringe sind mit wunderschönen Sternenmotiven versehen, um uns an die natürliche Schönheit des Nachthimmels zu erinnern und die göttliche weibliche Schönheit zu umarmen, die in uns allen steckt. 

Warum kaufen: Die Handtaschen von IRERI verschmelzen das Herz und die Seele der florentinischen Handwerkskunst. Teresa, die Gründerin, ließ sich oft von dem reichen Archiv inspirieren, das in der Firma Limberti am Stadtrand von Florenz aufbewahrt wird. Der heute 87-jährige Luigi Limberti ist seit seinem 15. Lebensjahr Handtaschenhersteller und inspirierte jeden, der ihm begegnete, mit seinen Fähigkeiten, Ideen zu verwirklichen, die man vielleicht für unmöglich gehalten hätte. IRERI war immer bestrebt, eine immergrüne Kollektion anzubieten und Designs zu liefern, die für die Marke und ihre Kunden zu einer Ikone geworden sind. Ikonisch, weil diese Formen so entworfen wurden, dass sie nach ein oder zwei Saisons "bleiben" und nicht "verblassen". Das Ziel ist es, die bestehenden Designs jedes Mal ein wenig zu verbessern. 

Warum wir's lieben: Der Name IRERI ist die Fusion zwischen zwei Namen: Irene und Erica, die Zwillingstöchter von Teresa. Heute arbeiten die beiden Mädchen daran, den Traum ihrer Mutter zu verwirklichen. Sie liefern Handtaschen mit einer einzigartigen Geschichte aus. Die Designs sind minimalistisch und doch drücken sie die Essenz einer immergrünen Eleganz aus. Jede IRERI-Handtasche wird von der Frau, die sie trägt, als Unikat hergestellt, das ihre eigene Persönlichkeit auf die Tasche projiziert. So wie sich jeder von uns mit der Zeit weiterentwickelt, so verbessert sich auch das Leder und erhält von Tag zu Tag eine schönere Patina. IRERI-Handtaschen sind eine Investition fürs Leben. 

Warum kaufen: Bazi Jewels ist eine charmante Marke, die bezaubernde Sammlerschmuckstücke für Menschen herstellt, die zeitlose Schmuckstücke besitzen möchten, die sowohl Sammlerstücke sind, die du zu deiner Sammlung hinzufügen kannst. Einer langsamen Modephilosophie folgend, kreiert Bazi Jewels nur in limitierter Auflage, wobei jedes Schmuckstück in Sterlingsilber handgefertigt und mit einer 22-karätigen Goldauflage überzogen wird. Jedes Stück wird unter Anwendung traditioneller Handwerkstechniken von Handwerksmeistern hergestellt, wobei jedes Schmuckstück eine Geschichte und Bedeutung für den Träger trägt. Die Juwelen sind so gestaltet, dass sie tragbare Kunstwerke sind, die mit Sicherheit die Aufmerksamkeit auf sich ziehen, wenn sie aufgrund ihrer intrinsischen Handwerkskunst getragen werden. Die Schmuckstücke von Bazi Jewels werden von Sharan Chima entworfen, der Designerin und Gründerin, die die Kunst des handgefertigten Schmucks bewahren und erhalten und die Kunsthandwerker in Indien, mit denen sie zusammenarbeitet, unterstützen möchte.

Warum wir's lieben: Bazi Jewels ist vom Leben und der Natur inspiriert. In ihrem Ethos geht es darum, sich selbst zu entdecken, während man auf dieser Lebensreise weiter lernt, sich entwickelt und aus den eigenen Erfahrungen wächst. Die Design-Ästhetik der Juwelen hat einen Vintage-Look und ein Vintage-Gefühl, da die Designinspiration sich auf Vintage- und Stammesdesign-Ideen stützt und eine Brücke von der Vergangenheit in die Gegenwart schlägt. Die Juwelen sind bewusst so gestaltet, dass sie dem Träger aufgrund der Geschichte hinter jedem Juwel heilende und hochschwingende Energie bringen. Der Designer verwendet hochwertige Edelsteine wegen ihrer starken Energieeigenschaften sowie klassische Designmerkmale in seinen Entwürfen, um sicherzustellen, dass jedes Stück wirklich ein Investitionsschmuckstück ist, das du zu deiner Sammlung hinzufügen kannst und das mit der Zeit geschätzt und verehrt wird. 

Warum kaufen: Die in Berlin ansässige Reisemarke Horizn Studios entwirft Gepäck und Accessoires für Reisende der nächsten Generation und prägt damit die Art und Weise, wie Menschen in Zukunft reisen werden. Die Marke schafft Produkte mit zeitlosem Design und arbeitet kontinuierlich daran, ihren Platzbedarf zu verringern. Während bei der Herstellung von Gepäckstücken aus Polycarbonat nahezu kein Abfall anfällt, hat die Marke kürzlich Einwegplastik aus ihren Verpackungen gestrichen: Die Koffer werden klimaneutral verschickt und sind in wiederverwendbare Baumwoll-Staubbeutel und Kartons aus recyceltem Papier eingepackt. Ab 2020 hat Horizn Studios auch Leder aus seiner Produktion gestrichen, wobei das tierfreundliche Sortiment von PETA genehmigt wurde. Damit sind Horizn Studios die weltweit erste Koffermarke, die das Label der Tierrechtsorganisation trägt.

Warum wir's lieben: Jedes Gepäckstück von Horizn Studios ist der ultimative Begleiter für anspruchsvolle Reisende. Wir lieben das simple und leichte Design und die Palette der schönsten Farbvarianten für jeden Geschmack - von Pastelltönen wie Blue Vega bis hin zu tiefen Tönen wie Graphite und All Black. Die durchdachten Ausstattungsmerkmale wie die Vordertasche für Dokumente und Laptop in ihrer M5-Kabinenversion oder die 360-Grad-Räder machen jede Reise nahtlos. Welche Abenteuer auch immer im Jahr 2021 auf dich zukommen, Horizn Studios können es kaum erwarten, dein Reise zu bereichern.

Warum kaufen: AOIFE ist eine Lifestyle-Luxusmarke, die verantwortungsbewusst und umweltbewusst ist. Unter Verwendung der neuesten öko-innovativen, recycelten, wiedergewonnenen und regenerierten Materialien stellt man hochwertige, handgefertigte, vielseitige Taschen her, um die unnötige Verschwendung und Verschmutzung des Planeten zu bekämpfen. Abgesehen von den saisonalen Trends sind AOIFE Designertaschen zeitlos, unisex, funktionell und auf Langlebigkeit ausgelegt. Man schätzt die Zirkularität, eine dauerhafte Qualität und ein Lifestyle-orientiertes Designs und man versucht, den CO2-Fußabdruck möglichst gering zu halten.

Warum wir's lieben: AOIFE– ausgesprochen "EE-fa" ist ein irischer weiblicher Name. Der Name leitet sich vom irisch-gälischen „aoibh“ ab, was „Schönheit“ bedeutet. Die Marke setzt sich für die Schönheit der Natur ein und fördert einen nachhaltigen Lebensstil. Bei AOIFE glaubt man, dass Designer die Fähigkeit haben, die Welt zu verändern. Die Vision hinter jedem Stück stellt eine kreative Reise dar. Man verringert auch die Abhängigkeit von Rohstoffen, indem man dazu beiträgt, Fischernetze aus dem Meer zu entfernen, die Meeresökologie zu schützen und die Toxizität für den Menschen zu verringern, indem man den Primärenergiebedarf senkt und CO2 reduziert.

Warum kaufen: TUOHI-Schmuck entstand aus der Leidenschaft für skandinavischen Minimalismus und einen zeitlosen Touch. In der sorgfältig kuratierten Kollektion geht es um klare Linien und interessante Nuancen sowie um Volumen und Stille zur Ergänzung verschiedener Stile. Sie bietet nachhaltigen Schmuck, der sich sowohl für den Alltag als auch für festliche Anlässe eignet. Ihre Kernwerte sind ökologische Materialien und ethische Prozesse. Alle Stücke der Kollektion werden in Finnland in einer Goldschmiedewerkstatt handgefertigt. Die Marke verwendet 100% recyceltes Silber, und ihre Schmuckstücke werden so entworfen und hergestellt, dass ihre Lebensdauer die Umwelt so wenig wie möglich belastet. Sie wird mit umweltfreundlichen Materialien verpackt und versandt. Sie bieten auch einen CO2-neutralen Versand weltweit. Die jährlichen CO2-Emissionen aus den Lieferungen werden durch genehmigte Umweltprojekte kompensiert. 

Warum wir's lieben: TUOHI-Schmuck feiert die Geometrie und die moderne Einfachheit. Du kannst Ihren Stil mit allen Stücken der Kollektion vervollständigen, für einen selbstbewussten und zeitgemäßen Look im Alltag, von der Arbeitszeit bis zur Abendveranstaltung. Das Herzstück des Unternehmens ist die innige Verbindung zwischen einer klaren Form und einer raffiniert bearbeiteten Oberfläche. Beide Elemente sind wesentlich für ein markantes Endergebnis. Von besonderer Bedeutung ist, dass die Oberfläche der Schmuckstücke das Licht schön bricht und zum Berühren einlädt. Darin liegt die Essenz seiner Ästhetik - der zeitlose Touch. Da das Design und die Materialien den Test der Zeit bestehen, ist TUOHI Schmuck wirklich ein Schatz, der von Generation zu Generation weitergegeben werden kann.

Warum kaufen: Was und vor allem wer steckt eigentlich hinter fantasievollen Bezeichnungen wie „Unique Unicorn“ und „Ready Rocket“? Der Firmenname verrät es schon ein bisschen, denn die Wahlberlinerin Katha Hirt hat sich mit dem Label KATHA COVERS einen lang gehegten Wunsch erfüllt. Ihre in Portugal fair produzierte Kinderbettwäsche aus 100% Bio-Baumwolle bringt tolle Farben und verträumte Motive in die Kinderzimmer. Neben Bettwäsche und Kissen bedruckt das Label auch verschiedene Papieraccessoires und Stoffmasken mit süßen Designs.

Warum wir's lieben: Die dreifache Tante und studierte Textilmanagerin war lange Zeit auf der Suche nach inspirierender und hochwertiger Bettwäsche für ihre Nichten, fand jedoch nicht was sie begeisterte. Und somit machte sich Katha, die unter anderem im Retail Management bei „lala Berlin“ tätig war, kurzerhand selbst ans Werk und gründete mit viel Liebe zum Detail ihr Label KATHA COVERS. Zum Team gehört auch die Grafikdesignerin Vicky, die die Prints fantasievoll zum Leben erweckt und die Kreativität der Gründerin mit ihrer individuellen Note vervollständigt. Bis zu den fertigen Prints war es jedoch ein langer, kreativer Prozess: jeder Print wirkte entweder zu perfekt oder zu unpersönlich - bis Vicky plötzlich den Stift in ihre linke Hand nahm und damit den Prints die nötige Individualität gab.

Warum kaufen: Martha & Marlo ist ein unabhängiges Label für Baby- und Kinderbekleidung, das 2020 von Eltern mit über 20 Jahren Erfahrung in den Bereichen Design und Produktentwicklung gegründet wurde. Angetrieben von ihrem Wunsch, bequeme, ethisch vertretbare Baumwollprodukte für ihr Baby zu finden, begannen sie eine weltweite Suche nach der weichsten Bio-Baumwolle und einzigartigen handgezeichneten Drucken, um ihre Lieben warm zu halten. Martha & Marlo verwendet in ihrer gesamten Kollektion superweiches, gebürstetes GOTS (Global Organic Textile Standard) Bio-Jersey, um eine gleichbleibend weiche und qualitativ hochwertige Qualität zu gewährleisten, Wäsche für Wäsche. Pointelle-Strickwaren, einfache Fischgrätenmuster, passgenaue Details und weiches Scheuern sorgen für robuste und dennoch sanfte Kleidung, die Ihre Kleinen bequem und sicher hält, während die Kinder wachsen und sich entwicklen.

Warum wir's lieben: Die A/W-Sammlung bezieht sich auf die natürliche Umgebung und ihre angeborene Schönheit. Die Farbpalette hebt sich von den satten Herbsttönen der Landschaft ab, von erdigen Braun- und Waldgrüntönen. Die Rosa-, Rot- und Wollcremes sind eine Anspielung auf den Morgenhimmel und die wechselnde Herbstlandschaft. Verspielte Schafe auf den Feldern und die geometrische Schönheit der unendlichen mathematischen Majestät der Natur motivierten die handgezeichneten Druckstoffe der Saison. Von Design und Druck über Stoffbeschaffung und Verpackung bis hin zu Pflege und Freundlichkeit für unsere Kinder und unseren Planeten ist das Herz von Martha & Marlo. Diese Debüt-Kollektion ist der erste Schritt in der Verpflichtung der Marke, bequeme und schöne Kleidung und Accessoires für viele kommende Saisons zu liefern.

Warum kaufen: nackt ist eine in Berlin ansässige Marke, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, den Status quo der Körperpflegeindustrie zu verändern und ein konzentriertes und veganes natürliches Deodorant herzustellen, das wirklich funktioniert.Die Marke wird von der Liebe zur Schönheit getrieben, kombiniert mit einer Besessenheit für Minimalismus und Abfallreduzierung. "Nachhaltigkeit sollte nicht auf Kosten der Ästhetik gehen - Körperpflege sollte eine tägliche Freude und ein Erdungsritual sein, das alle Sinne anspricht", erklärt Anna Bernhardt, die Gründerin von nackt. nackt konzentriert sich darauf, ihre Formeln so zu reduzieren, dass sie nur die notwendigsten und wirksamsten Inhaltsstoffe enthalten, ohne Füllstoffe. Aus Besorgnis über die Umweltauswirkungen der Körperpflegemittelindustrie haben sie sich verpflichtet, in ihren Produkten und Verpackungen absolut keinen Kunststoff zu verwenden. "Körperpflegeprodukte, die für Sie und den Planeten sicher sind, sollten die Norm sein".

Warum wir's lieben: Im Gegensatz zu vielen anderen natürlichen Deodorants, die oft hart, kratzig oder schwer aufzutragen sind, besitzt nackt eine luxuriöse, seidige Textur, die du beim Auftragen als nährend empfinden wirst. Das Deodorant hat einen faszinierenden und frischen Duft, der nicht mit deinem Parfüm konkurrieren wird oder es übertönt, und ist geschlechtsneutral. Sie entwickeln komplexe und verführerische Düfte, die für das Geschlecht oder die Sexualität einer Person unerheblich sind. nackt natural deodorant wirkt tatsächlich den ganzen Tag lang, selbst bei heißem Wetter und während des Sports, und enthält keine Inhaltsstoffe, die du nicht aussprechen können. Schließlich ist dieses natürliche Deodorant in einem schicken, 100% kunststofffreien Behälter verpackt, der in jedem Badezimmer oder in jeder Sporttasche sexy aussieht.

Warum kaufen: April Studios Vision ist es, in dieser so schnelllebigen Zeit etwas zu schaffen, das beständig ist. Mit einem Hauch von Luxus und exklusiven Designs steht man für nachhaltigen Diamantschmuck. Um dies sicherzustellen steuert man die komplette Wertschöpfungskette, beginnend mit der selektierten Auswahl der Materialien. Da man sich an den  schönsten Schätzen dieser Welt  bedient, erfordert es einen bewussten Umgang, daher verwenden ausschließlich 18 Karat recyceltes Gold und selbstverständlich nur konfliktfreie, zertifizierte Diamanten und Edelsteine verwendet. Man ist der Überzeugung, dass die Schmuckherstellung ein zu behütendes Handwerk ist, daher gibt man es in die besten Hände. Der Schmuck wird unter fairen Arbeitsbedingungen in Berlin gefertigt. Über das Produkt hinaus besteht die Verpackung natürlich nur aus recycelter Pappe.

Warum wir's lieben: "Für uns bedeutet Schmuck weitaus mehr, als nur ein Accessoire, vielmehr ist es ein täglicher Begleiter mit dem individuelle Emotionen verknüpft sind und der uns an diese erinnert." Um diesem Anspruch gerecht zu werden, werden alle Schmuckstücke individuell in Größe und Gestaltung gewählt, darüber hinaus bietet man auch einen kostenlosen, persönlichen Design Service an. Ferner setzt man sich aktiv für Frauen im Business ein. Die Diamanten sollen nicht nur Frauen dazu ermutigen, sich gegenseitig zu unterstützen und mehr an sich selbst zu glauben, sondern darüber hinaus hat man auch ein Netzwerk ins Leben gerufen. Dieses verbindet Frauen in unterschiedlichsten Positionen untereinander und bietet neben dem Austausch eine Plattform, die gegenseitige Unterstützung bietet. 

Warum kaufen: Handwerkliches Können zu zelebrieren bedeutet zu glauben, dass das, was man anzieht, größer ist als man selbst - die Details, die man in sein Leben aufnimmt, das Meisterwerk, das man mit sich trägt, und die Geschichte, die die Accessoires erzählen - sagt Huma Adnan, die Kreativdirektorin. Ihr nachhaltiges Modell zelebriert Handwerk und Kultur mit Flüchtlingsgemeinschaften. Handwerkliche Fertigkeiten, wie die afghanischen Handtechniken, wurden von Generation zu Generation weitergegeben. Sie sind Teil der Geschichte eines Ortes und Volkes, zu dem diese Handwerker gehören. Man arbeitet mit ihren Kunsthandwerkern zusammen, um diese Hinterlassenschaften zu bewahren und gleichzeitig Raum für innovative Designs zu schaffen, die auch Menschen ansprechen, die Handwerk und Kultur lieben. 

Warum wir's lieben: Huma lässt sich von allen Teilen der Welt inspirieren und übersetzt sie in traditionelle Handwerkskunst mit zeitgenössischen Schnitten, die Eleganz neu definieren. Huma begann ihre Karriere in der Modeindutrie, sie half bei der Arbeit ihres Mannes Amir Adnan. Daraus hervorgehend, setzte Huma ihr modisches Credo und ihr Talent in die geschickte Schichtung von Farben, Texturen und Drucken ein, um ihr eigenes Label zu betreiben, eine Entscheidung, die nach einer Reise nach Florenz, wo sie einige Mode-Workshops besuchte, getroffen wurde. In der Folge beschloss sie, pakistanisches Kunsthandwerk mit den Inspirationen der italienischen Stadt zu verschmelzen, wobei sie schnell Aufmerksamkeit für ihre eklektische und nicht-traditionelle Anziehungskraft auf sich zog.