Der Berliner Salon | Sobre sostenibilidad, circularidad y transparencia

 

 

Bajo el lema "Committed to Responsibilty", el Der Berliner Salon abrió sus puertas el pasado lunes en el Kraftwerk de Berlín para mostrar los últimos diseños de moda, joyería y accesorios de 35 marcas de diseño alemanas que se han propuesto producir de forma holísticamente responsable y actuar según principios visionarios. Luxiders Magazine estuvo allí para entrevistarlos y entender mejor cuál es su discurso sobre la sostenibilidad, la circularidad y la transparencia.

 

 
 

 

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Es 6 de septiembre de 2021. Es el primer día de la Berlin Fashion Week. Mientras el verano anuncia su final, el sol brilla entre la gente que hace cola para entrar en el Kraftwerk de Berlín. Al entrar en el edificio, cuesta un momento adaptarse y reorientarse. Desde el interior, Kraftwerk Berlin tiene grandes paredes industriales de hormigón, la luz es tenue y suena una música siniestra. Lo que antes era la central térmica del este de Berlín es ahora la sede de una exposición colectiva de 35 diseñadores alemanes de moda, accesorios y joyas. La instalación está organizada por Der Berliner Salon, que pretende desencadenar un discurso sobre la sostenibilidad, la circularidad y la transparencia en la industria de la moda y el influyente papel que los diseñadores alemanes pueden desempeñar en ella. Algunos de los cuales pudimos conocer.  

 

RIANNA + NINA 

El nombre de la reciente colección "Petalouda", de la marca de lujo Rianna + Nina revela de qué trata la colección. "Petalouda" es la palabra griega para la mariposa. Al igual que las mariposas, las colecciones de la marca Rianna + Nina están salpicaduras de colores vivos y diseños fluidos y en capas que representan la libertad y la vivacidad. A diferencia de otras marcas, Rianna + Nina se propone hacer una declaración contra nuestra sociedad actual de usar y tirar, creando una moda atemporal. Sus colecciones no están hechas para temporadas específicas y pueden combinarse con colecciones anteriores que siguen siendo adquiribles. 

Además, la marca Hippie Chic tiene muy presente la reutilización de los tejidos. La cofundadora Rianna Kounou, también conocida como la "Reina del Vintage", es la mente creativa de la marca. Todos los diseños se confeccionan con telas vintage que Rianna consigue en todo el mundo, durante la búsqueda de tesoros en mercadillos o a través de sus socios. Todas las prendas se producen en Berlín y sólo se fabrican cuando se encargan para evitar la sobreproducción. En la actualidad, los diseños de Rianna + Nina están presentes en más de 35 tiendas y en Internet. Según nos cuentan, participar en el Salón de Berlín es para la marca una forma de apoyar el camino de la industria de la moda alemana hacia un futuro más sostenible.  

 

ANNA AURAS 

Anna Auras creció cerca del lago de Constanza. Estar frecuentemente rodeada de agua le sirvió de inspiración para sus diseños de alta joyería. Al igual que el agua, sus diseños se caracterizan por sus formas fluidas y en constante movimiento. Anna Auras es orfebre certificada y produce todos sus diseños de forma artesanal en su propio taller. Cuando se trata de materiales y proveedores, Anna Auras hace hincapié en la transparencia. No sólo se asegura de que los materiales se obtengan de forma ética, sino también de que se reciclen, eligiendo proveedores regionales certificados por el "Responsible Jewellery Council (RJC)". Esta primavera lanzó una tienda online. A través de su participación en Der Berliner Salon, espera aumentar su visibilidad para poder abrir una tienda en el futuro.

 

 
 
 
 

VICKERMANN UND STOYA 

Vickermann und Stoya es una marca de zapatos hechos a medida que anima a sus clientes a proponer sus propias ideas de diseño. La marca no tiene colecciones ni sigue temporadas, ya que cada par de zapatos es único y sólo se adapta a la clienta, lo que tiene un llamativo parecido con el cuento de Cenicienta. Cada par de zapatos está hecho a medida, por especialistas en ortopedia, entre otros, y suponen unas 80 horas de trabajo. Los clientes suelen recibir su par de zapatos en un plazo de unos dos meses.

En Vickermann und Stoya, cada par de zapatos se considera una obra de arte que debe durar toda la vida. La marca adopta un enfoque más sostenible, ofreciendo cursos para enseñar a los clientes a cuidar sus zapatos. Además, la marca ha fundado el servicio de reparación de zapatos "Shoe-doc".

Vickermann und Stoya produce todos los zapatos en su fábrica de Baden-Baden y utiliza únicamente materiales procedentes de Europa. Valora la gran transparencia en cuanto a los materiales utilizados. La marca utiliza cuero. Sin embargo, actualmente están estudiando la posibilidad de utilizar cuero vegano.  Los clientes son siempre bienvenidos a visitar la fábrica y ver las condiciones de producción por sí mismos. Muchos clientes han sido fieles desde que se fundó la marca de zapatos en 2005. Hasta ahora, Vickermann und Stoya sólo han vendido sus zapatos en Alemania, pero pronto se expandirán a Suiza. Para ellos, formar parte de la exposición colectiva Der Berliner Salon es una oportunidad de despertar la misma pasión por el detalle y la calidad en otras personas. 

 

KAREN JESSEN

Karen Jessen representa en Der Berliner Salon, entre otras cosas, complejas túnicas atadas como top y una chaqueta de cuero con flecos negros. Sus diseños destacan por una visión artística de la cultura juvenil "todo negro", inspirada en la escena de los clubes berlineses contemporáneos. Karen Jessen siempre ha estado interesada en aplicar la sostenibilidad en la industria de la moda. En 2014 ganó el premio "The EcoChic Design Award" por su colección sostenible. Además, promueve una industria de la moda más sostenible colaborando con grandes nombres, como Levi's y Vogue. Karen Jessen establece un alto estándar, utilizando únicamente materiales que son el resultado de procesos de upcycling y que fueron producidos, mediante el corte de patrones de cero residuos, lo que evita el desperdicio de tela. Para ella, formar parte de esta instalación "no sólo es una gran manera de difundir el mensaje, sino también un honor." 

 

OFFT

Offt es una marca creada por Ashley Marc Hovelle e inspirada en su propio armario minimalista. La marca se basa en diez categorías de ropa esenciales que se supone que deben llevarse a menudo, como indica el nombre de la marca. Este concepto no sólo pretende ahorrar tiempo a la hora de vestirse, sino también potenciar el consumo consciente de la ropa y trabajar de acuerdo con la naturaleza. Cada prenda está fabricada con tejidos sostenibles, como la seda vegana, el poliéster reciclado, el tejido característico waffle pique y el denim natural que se produce con agua de lluvia, lo que permite ahorrar 6.000 litros de agua por prenda producida, como un vaquero o una chaqueta. Además, la marca renuncia a utilizar tintes o colores artificiales. Por otra parte, Offt produce su moda en una fábrica certificada en Portugal y hace hincapié en las condiciones éticas y de comercio justo dentro de las cadenas de suministro de la industria de la moda. La ropa de Offt está disponible a nivel internacional en tiendas seleccionadas y en la Oderberger straße de Berlín. Para Offt, formar parte de Der Berliner Salon  permite un valioso intercambio entre diseñadores y mejora la conciencia sostenible en la industria de la moda de Alemania. 

 
 

Words:

Lissi Buechel

Luxiders Magazine