Argot Studio | Kombination Von Handwerkskunst Mit Alternativen Materialien
„Ich bemühe mich, Freude in den Raum eines Menschen zu bringen und gleichzeitig sicherzustellen, dass das später nicht zu teuer für uns alle wird“ – Eimear Ryan von Argot Studio
Die irische Designerin Eimear Ryan gründete 2018 das Argot Studio. Das kreative Designstudio mit Sitz in Paris verbindet Handwerkskunst mit der Entwicklung alternativer Materialien und technologischer Anwendungen. Dies ist das Ergebnis eines symbiotischen Generationenprozesses, denn Ryan wuchs damit auf, wie ihr Vater Eichenholzstücke von Hand bearbeitete, und wird nun dem heutigen Kontext gegenübergestellt, in dem Einfallsreichtum und Technologie den Designern zur Verfügung stehen.
Gewellte Silhouetten, Pastellfarben und Texturen zeugen von der Hybridität von Ryans Arbeit, während ein verführerischer Minimalismus in weichen, fast durchscheinenden Tönen die Infusion von technisch bedruckten Elementen abmildert. Die Erforschung von Ästhetik und Raum durch Argot Studio vermeidet den Transport von Ressourcen über weite Strecken und verwendet stattdessen 3D-Druck auf recycelten Plastikflaschen, Muscheln und Seetang, unter anderem.
ALTERNATIVE MATERIALIEN
Derzeit konzentriert sich Ryan auf die Verwendung von Biomaterialien, die normalerweise nur Architekten und Designern zur Verfügung stehen, in ihrer Arbeit. Materialien wie Pilzholz, Fischschuppen und Valchromat – ein widerstandsfähiges, wasserfestes Material, das aus Waldbodenabfällen hergestellt und ohne Giftstoffe gepresst wird – sind einige der Elemente, aus denen sich ihr neuestes Projekt Ten Chairs zusammensetzt. Wie der Name schon sagt, handelt es sich dabei um eine Stuhlkollektion, die auf der Designmesse COLLECTIBLE in diesem Frühjahr in Brüssel ausgestellt wird.
VERSPIELTE FORMEN UND ALTERNATIVE MATERIALIEN
Ten Chairs, wie auch viele andere Projekte von Ryan, verdeutlicht ihren Hintergrund in Szenografie, Raumgestaltung und Art Direction, da sie Objekte schafft, die jeden Zentimeter Raum mit verspielten Formen, organischen Materialien und klaren Konzepten zelebrieren.
Ihr Projekt ist ein Manifest, das von zeitgemäßen Lösungen spricht: Es zielt darauf ab, den Wert der Fähigkeiten eines Designers zu erhöhen, indem es auf lokaler Ebene maßgeschneiderte Stücke unter Verwendung nachhaltiger Materialien entwirft, was den Mainstream-Praktiken wie der Massenproduktion entgegenwirkt, die mit minderwertigem Design verbunden sind.
Dieser Artikel wurde veröffentlicht in
Luxiders Magazin Ausgabe 7.
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+ Words:
Alejandra Espinosa
Luxiders Magazine
