Black Venus | Über Schwarze Frauen In Der Kultur
Im Somerset House ist demnächst die Ausstellung Black Venus zu sehen, die die Wahrnehmung schwarzer Frauen in der visuellen Kultur untersucht. Die von Aindrea Emelife kuratierte Ausstellung ist ab dem 20. Juli zu besichtigen.
Wie spiegelt die Geschichte Schwarze Weiblichkeit wider? Wie stellt sie Schwarze Frauen dar? Wo werden Schwarze Frauen in der Kultur platziert? Und vor allem, wie werden sie in der visuellen Kultur gesehen? All diese Fragen werden demnächst von einer talentierten Gruppe Schwarzer Frauen und nicht-binärer Künstlerinnen im Rahmen der Ausstellung Black Venus beantwortet. Die von der nigerianisch-britischen Kunsthistorikerin und Kuratorin Andrea Emelife kuratierte Ausstellung befasst sich mit den historischen Darstellungen Schwarzer Frauen und des Schwarzen Körpers. Emelife ist Expertin für die koloniale und dekoloniale Geschichte Afrikas und präsentiert in den Archiven eine Zeitreise durch die Geschichte: Im Somerset House in London werden 40 zeitgenössische, meist fotografische Kunstwerke aus den Jahren 1793 bis 1930 ausgestellt. Während sich die verschiedenen Aspekte Schwarzer Weiblichkeit dort in der Gegenwart verorten, nimmt sie auch die historischen Zielsetzungen Schwarzer Weiblichkeit mit sich. Othering, Fetischisierung und Rückgewinnung von Narrativen… Eine Kunstreise durch die Zeit und die Erkundung der Variationen der Erfahrung Schwarzer Weiblichkeit wird in London zu sehen sein.
IM INNEREN DER AUSSTELLUNG
Wahrnehmung ist der Schlüssel zu dieser Ausstellung, die drei Archetypen in das Schaufenster der Wahrnehmungseinflüsse auf die schwarze Frau stellt: Die heißblütige Venus, die zarte Venus und die Isebel. Die komplexen Erfahrungen generationsübergreifender Frauen und nicht-binärer Künstlerinnen werden anhand der Wurzeln dieser drei Archetypen präsentiert. Der thematische Schwerpunkt liegt auf der Hottenhot Venus. Die „Hottenhot Venus“ erinnert an Sarah Baartman, die von den Kolonisten versklavt wurde und als „Freakshow“-Exponat auf Tournee ging. Sie holt die archetypischen Bilder schwarzer Frauen aus dem Tresor und porträtiert die kodierte schwarze Weiblichkeit und die Bilder der Kolonialzeit. Renee Cox posiert in HOTT-EN-TOT (1994) als Hottentotten-Venus, die gegen Baartmans historische Darstellungen rebelliert und den Blick auf den Betrachter lenkt. In Miss Thang (2009) erleben die Themen Selbstverwirklichung und Erleuchtung eine sichtbare Wiedergeburt, indem sie die Außenwelt zurückerobern.
„BLACK VENUS stellt nicht einfach nur eine überzeugende Gruppe zeitgenössischer Talente vor, sondern definiert ein Vermächtnis. In einer Zeit, in der Schwarze Frauen endlich selbst bestimmen können, wie ihr eigenes Bild gesehen wird, ist es wichtig, nachzuvollziehen, wie wir diesen Moment erreicht haben.“ – Aindrea Emelife, Kuratorin der Ausstellung.
Die Exotisierung der Schwarzen Frauen durch die visuelle Kultur wird in der Zobel-Venus dargestellt, die von Thomas Stothards Radierung The Voyage of the Sable Venus from Angola to the West Indies (um 1800) entwickelt wurde. Eine Schicht der westlichen klassischen Kultur trifft auf die Schwarze Schönheit und zeigt sich als die Zobel-Venus, die auf einer Halbschale dem Meer entsteigt. Die sexuelle Objektivierung setzt sich durch die räuberische Aufmerksamkeit des Meeresgottes Triton für die Zobel-Venus in Szene. Sexuelle Objektivierung findet sich auch in der Isebel. Das Bild von Josephine Baker, einer kulturellen Ikone und Performerin, interpretiert die sexuellen Fantasien der westlichen Kolonisten gegenüber schwarzen Frauen und die enge Wahrnehmung schwarzer Schönheit satirisch.
When and Where I Enter, the British Museum (2007) von Carrie Mae Weems lenkt die Aufmerksamkeit ebenfalls auf die kolonialen Figuren. Weems platziert sich selbst unter den Touristen und Säulen des Museums, und die weit verbreitete und konstante Existenz des europäischen Kolonialismus wird hervorgehoben: Sie erscheint sowohl anonym als auch auffällig. Die Subjektivität der Geschichte wird also durch die Photo Booth (2008) von Lorna Simpson erzählt. Die psychologischen Projektionen werden im Betrachter durch die Selbstporträts in der Fotokabine erforscht und die Konzepte von Zeit und Kontext werden durch die Dislokation hervorgehoben. Ayana V. Jackson bringt die Geschichte der Sklaverei durch ihre Kunstwerke Anarcha (2017) und Black Rice (2019) zum Ausdruck – Grausamkeit, Entmenschlichung, Kontrolle und Zwangsarbeit werden durch Gegenbilder dargestellt. All diese Realitäten überschneiden sich mit der Wahrnehmung der Körper schwarzer Frauen bei der Arbeit, und Jackson stellt sich metaphorisch vor, dass die visuelle Kultur ausschließlich den Körpern weißer Frauen Konzepte wie Verletzlichkeit und Zerbrechlichkeit zuschreibt, wenn schwarze Frauen in Frage gestellt werden.
„Bei der Betrachtung dieser Bilder, die verschiedene Phasen der Geschichte abdecken, werden wir mit einem Spiegel des politischen und sozioökonomischen Verständnisses Schwarzer Frauen zu dieser Zeit konfrontiert und sehen, wie sich die vielen Gesichter Schwarzer Weiblichkeit im öffentlichen Bewusstsein weiter verändern.“ – Aindrea Emelife, Kuratorin der Ausstellung.
WICHTIG ZU WISSEN
Die Ausstellung „Black Venus“ wird am 20. Juli 2023 im Somerset House in London eröffnet und ist bis zum 24. September 2023 zu sehen. Der Kartenverkauf erfolgt nach dem Pay What You Can-System. Zu den teilnehmenden Künstlern gehören Sonia Boyce, Shawanda Corbett, Widline Cadet, Renee Cox, Delphine Diallo, Ayana V. Jackson, Zanele Muholi, Amber Pinkerton, Tabita Rezaire, Coreen Simpson, Lorna Simpson, Ming Smith, Maud Sulter, Kara Walker, Maxine Walker, Carrie Mae Weems, Alberta Whittle und Carla Williams. Die Themen sind auch eine erneute Untersuchung des neuen Buches Black Venus der Kuratorin Aindrea Emelife: Reclaiming the Gaze“, das im Frühjahr 2024 erscheinen wird.
Im Rahmen der Ausstellung finden derzeit zwei pikante Veranstaltungen statt. Schwarze Venus: Emelife im Gespräch mit Sharmadan Reid wird Shamadan Reid, Gründerin und CEO von The Stack World, zu Gast sein. The Stack World ist eine Plattform, auf der sich engagierte Frauen zusammenfinden, deren Hauptziel es ist, die Gleichstellung der Geschlechter sowohl in sozialer als auch in wirtschaftlicher Hinsicht zu gewährleisten. Die Veranstaltung findet in den Portico Rooms (South Wing, Somerset House) statt, kann aber am 21. Juli 2023 für The Stack World-Mitglieder auch online übertragen werden.
Derzeit stehen zwei pikante Veranstaltungen auf dem Programm der Ausstellung. Schwarze Venus: Emelife in Conversation with Sharmadan Reid ist Shamadan Reid, Gründerin und CEO von The Stack World, zu Gast. The Stack World ist eine Plattform, auf der sich engagierte Frauen zusammenfinden, deren Hauptziel es ist, die Gleichstellung der Geschlechter sowohl in sozialer als auch in wirtschaftlicher Hinsicht zu gewährleisten. Die Veranstaltung findet in den Portico Rooms (South Wing, Somerset House) statt, wird aber am 21. Juli 2023 für The Stack World-Mitglieder auch online übertragen.
Die zweite Veranstaltung ist das Black Venus x Upgrade Yourself Takeover, das sich auf junge Kreative konzentriert, die miteinander in Kontakt treten. Die kostenlose Veranstaltung bietet Zugang zur neu gestarteten Ausstellung und zu interaktiven Gesprächen – gleichzeitig soll sie jungen Kreativen den Weg für ihre Karriere in der Kreativbranche ebnen.
+ Highlight Image:
Ming Smith, Grace on Motor Cycle, 1978
© Courtesy of the artist and Pippy Houldsworth Gallery, London.
Words:
Tolga Rahmalaroglu
Luxiders Magazine
