Luxiders Magazine Printausgabe 13 | Über Verlust, Erinnerung und die Notwendigkeit des Wandels
Luxiders Magazine Printausgabe 13 ist da — eine Hommage an die Verbindung von Kunst und Nachhaltigkeit in einer neuen Ära des bewussten Schaffens. Von posthumanen Modetrends bis zur Neuerfindung zeitloser Schönheit erzählt diese Ausgabe kraftvolle Geschichten des Wandels. Entdecke, wie Lebensmittelreste eine nachhaltige Gastronomie inspirieren und wie Eco-Luxus-Modemarken Eleganz neu definieren.
Tauche ein in die visionären Welten von Künstler*innen wie Raphaël Barontini, Raquel Buj und Diana Orving, die Erinnerung, Bewegung und Design mit beeindruckenden neuen Erzählungen gestalten. Lass dich entführen in ein modernes Märchen — eine Reise durch das Macizo Colombiano, wo die Stimmen der Ahnen voller Hoffnung und Widerstandskraft widerhallen.
Diese Ausgabe ist eine Einladung zu einer Verbindung — mit der Erde, mit der Schönheit und mit dem Herzschlag einer nachhaltigen Zukunft.
On Loss, Memory, And The Need For Change.
Ironischerweise fiel mir kürzlich ein fast vergessenes Buch in meinem Regal wieder in die Hände: Verzeichnis einiger Verluste von Judith Schalansky. In diesem bemerkenswerten Werk schreibt sie über Dinge, die verschwunden sind — Inseln, Kunstwerke, Sprachen, Arten. Doch es geht nicht nur um das, was verloren ging, sondern auch darum, wie wir erinnern, was wir zu bewahren wählen und was wir vielleicht neu erfinden müssen. Diese Fragen erscheinen heute relevanter denn je.
Wir leben in einer Zeit des Rückzugs — nicht nur ins Private, sondern auch in politische und kulturelle Rückwärtsgewandtheit, reaktionäre Tendenzen und verschleierten Konservatismus. Nachhaltigkeit, die bis vor Kurzem noch ein zentrales Leitprinzip war, wird zunehmend infrage gestellt: Klimaziele werden verschoben, Lieferkettengesetze abgeschwächt, Berichtspflichten gelockert. Die großen Systeme — Politik, Wirtschaft und Gesellschaft — wirken erschöpft angesichts wachsender Komplexität. Gleichzeitig ist der Verlust real: Arten verschwinden, Ökosysteme kollabieren, Ressourcen erschöpfen sich. Und mit ihnen schwindet ein Teil unserer Zukunft. Nachhaltigkeit heute zu relativieren, bedeutet ein gefährliches Vergessen zu praktizieren — was wir heute aufgeben, könnte morgen unwiederbringlich verloren sein.
Diese Veränderungen sind oft schwer fassbar — langsame, stille Prozesse, die sich ins Unsichtbare zurückziehen. Wir neigen dazu, Realität über Unmittelbarkeit zu definieren: Was wir nicht sehen, hören oder fühlen können, erscheint uns weniger real. Doch gerade diese Unfassbarkeit macht das Unsichtbare so gefährlich. Der Philosoph Timothy Morton nennt solche Phänomene Hyperobjekte — so groß in Zeit und Raum, dass sie unser Vorstellungsvermögen überfordern. „Sie sind real“, schreibt er, „aber wir können sie nicht sehen. Sie sind hier, aber sie sind nicht zu berühren.“ Die Klimakrise entfaltet sich leise — das Vergessen ebenso.
Erinnerung ist daher eine notwendige Bedingung für sinnvolle Bewahrung. Doch Erinnerung allein genügt nicht — es braucht kulturelle Gestaltung. Mutig, radikal, zukunftsgewandt. In dieser Ausgabe von Luxiders erkunden wir das kulturelle Handeln des Bewahrens, Verwandelns und Erneuerns — als Akt des Widerstands gegen das Vergessen.
Willkommen zum Luxiders Magazine 13
Ein lebendiges Archiv einer Welt im Wandel,
eine offene Einladung, die Zukunft mitzugestalten.
Jens Wittwer
Co-Founder
Luxiders Magazine
In der Printausgabe 13 des Luxiders Magazine verschmelzen Kunst und Nachhaltigkeit zu einer Symphonie bewussten Schaffens. Wir begeben uns auf eine Reise durch eine posthumane Farbpalette imaginierter Trends, tauchen ein in Modegeschichten, die die fragile Pracht der Menschlichkeit enthüllen, und erkunden die wandelnde Sprache der Ästhetik — geformt von Zeit, Natur und Veränderung. Inmitten dieser Erzählungen von Neuerfindung entdecken wir das Wesen zeitloser Schönheit und erleben, wie Lebensmittelabfälle in köstliche Gesten nachhaltiger Gastronomie verwandelt werden.
Stimmen aus der Kunstwelt erheben sich — mutig und frei. Raphaël Barontini beschwört eine karnevaleske Erinnerungslandschaft, während Raquel Buj Design durch visionäre Zielsetzung neu definiert. Diana Orving formt Bewegung aus Stoff und verleiht dem immateriellen Tanz von Gedanke und Textil eine Gestalt. In unseren Modestrecken Back to Elegance, Brise und Anthropocene zeigen sich eco-luxuriöse Marken, die die Zukunft der Raffinesse prägen.
Wie in einem modernen Märchen führt uns eine Reise ins Herz des Macizo Colombiano, wo die Stimmen der Ahnen durch den Wind flüstern und Hoffnung von jenen gesät wird, die in ihrer Widerstandskraft verwurzelt bleiben.
Diese Ausgabe ist mehr als eine Sammlung von Geschichten — sie ist eine Einladung, sich mit den Rhythmen der Erde zu verbinden und eine Welt mitzugestalten, in der Nachhaltigkeit zur reinsten Form der Schönheit wird.
