Jacinta James | Simplemente Crea Conscientemente

Jacinta Demetriou, diseñadora detrás de Jacinta James (https://www.jacintajames.com.au), estudió Artes Visuales en la Universidad de Monash en Melbourne, especializándose principalmente en Textil e Instalaciones de Arte. Después, centró su aprendizaje en Diseño de Moda en RMIT, en Melbourne, para más tarde estudiar Técnicas de Alta Costura en París. Jacinta trabajó con varios diseñadores nacionales e internacionales, como Rick Owens, Jonathan Cohen y Kit Willow.

Junto con su pareja, comenzó a abrazar un estilo de vida de pocos residuos, comprando productos orgánicos, apoyando a los agricultores y cooperativas locales, comerciantes y artesanos e invirtiendo en negocios conscientes con ideas afines. Sus elecciones de estilo de vida influyen en la dirección consciente de la marca y viceversa. El mantra en su estilo de vida y sus disciplinas es simplemente “honrarla”: un compromiso consciente de vivir con ligereza y amor en honor a la madre naturaleza y a todos aquellos que comparten su espacio.

Una de sus mayores preocupaciones sobre el sistema de moda actual es la falta de conciencia. Ella cree que si las empresas de moda, las marcas y los diseñadores entendieran que su papel es “simplemente crear conscientemente” estaríamos viendo un futuro de la moda mucho más sostenible.

“Para ser honesto, las elecciones de estilo de vida ético y sostenible se han incrustado más profundamente en mi vida simplemente mediante una conciencia intuitiva. Invierto mi tiempo personal en abrir mi aprendizaje a conceptos relacionados con el cuidado personal consciente e intuitivo. Las elecciones que tomo las tomo pensando en mí misma, en los que me rodean y en nuestro planeta como uno solo, cuidando a todos por igual, consciente y amorosamente”. La idea de estar conectado con el todo más amplio es el centro de la creencia personal de Jacinta y, por lo tanto, también determina los valores dentro de su marca Jacinta James.

El trabajo de Jacinta está inspirado en mujeres increíbles como Georgia O Keefe –por su excelente estilo, el minimalismo y la celebración de la naturaleza– y por la música de Sade Adu: “Ella es una mujer de tal gracia, equilibrio y elegancia que se manifiesta en su sonido”. También encuentra inspiración en esculturas de la era del Renacimiento y el Clasicismo “particularmente de dioses y diosas, o cuentos de la mitología en general. Sin embargo, en su mayoría, la propia Madre Gaia, es la mujer más inspiradora de todas, y merece ser muy honrada”.

“Lanzar la marca fue un momento emocionante, aunque desde una perspectiva de operaciones sostenibles tuvo sus desafíos. Hace solo unos años, había suministros y proveedores menos sostenibles o certificados, y lo que estaba disponible a menudo era difícil de acceder como marca emergente. Aquí es donde los elementos de diseño de la marca fueron y siguen siendo muy importantes en el núcleo de lo que hacemos. En el fondo, se trata de diseñar estilos versátiles de uso múltiple, prendas atemporales y de alta calidad, asegurando patrones de desperdicio bajos y ocasionalmente nulos, utilizando fibras naturales y reutilizando nuestros propios desechos en la zona de corte. Todos estos son elementos sostenibles dentro de la marca que comienzan desde el proceso de diseño y es un enfoque sostenible manejable, todo contenido dentro del estudio. A partir de ahí, hemos introducido materiales certificados y acreditados a medida que hemos crecido, al tiempo que trabajamos con fabricantes, tejedores e impresores de telas enfocados de manera sostenible. Hay muchos objetivos futuros para implementar en cada etapa de crecimiento, y estoy entusiasmada con nuestros próximos pasos sostenibles”.

Desde el diseño hasta la producción, todos sus procesos se realizan en Australia, muchos de ellos a mano. “Creemos que la moda es personal, no solo para nuestros clientes sino también para las personas que hacen nuestra ropa. Conocemos por su nombre a las personas talentosas que hacen nuestra ropa, conocemos a sus familias y sus historias. Creemos en el apoyo a las pequeñas empresas familiares y locales. Me encanta el proceso de hacer y resolver problemas con nuestros socios creativos. Aprendo de nuestros talentosos fabricantes y proveedores todos los días, y nuestra calidad es un reflejo de este intercambio apasionado y práctico que compartimos. Cultivamos estas relaciones porque son importantes para nosotros”.

“Lo que creamos en Jacinta James es el rechazo de la estacionalidad, la moda rápida, la tendencia y el desperdicio. La marca está especializada en estilos atemporales, versátiles y conscientes que ofrecen calidad para la herencia. Esta es nuestra forma activa y creativa de comunicar los valores de la marca y alentar a nuestros consumidores hacia un enfoque consciente”.

Sus prendas se fabrican por encargo, por lo que no generan stocks y solo producen lo que se necesita. Los patrones tienen poco desperdicio, algunos incluso con desperdicio cero. “Vemos el valor en nuestros recortes, que se convierten en nuestros adornos distintivos, como nuestros botones cubiertos de tela y nuestros adornos diagonales, o las piezas grandes que se diseñan nuevamente para crear accesorios. Incluso, lo que sobra de todo esto, lo donamos a otras empresas para que puedan ser reutilizados”.

Volumen seis y siete

La última colección de Jacinta está inspirada en la luna, su naturaleza cíclica constante, pero también su energía yin profundamente femenina, que personifica tanto el descanso como la luminosidad. A partir de ahí, la flor de la Reina de la Noche (que florece una vez al año bajo la luz de la luna llena) se convirtió en el motivo impreso dibujado a mano para representar este concepto. “Para el volumen siete, exploré aún más mi relación personal con el resplandor, donde la práctica del yoga Kundalini influyó. Según Kundalini, el blanco y el oro activan nuestro cuerpo radiante y me sentí empujada a crear ropa que se alineara con lo que mi práctica estaba pidiendo. Los volúmenes seis y siete realmente nacieron de mi deseo de permitir que las mujeres irradien su expresión de sí mismas”.

El proceso de diseño detrás del producto es fascinante. Es uno de los aspectos más preciados del trabajo de Jacinta y puedes sentir la fuerza de su arte. “Para mí, es bastante personal y realmente disfruto ese consuelo en la creación. Profundizo en mis prácticas personales de yoga, meditación y tiempo en la naturaleza. Presto atención a cualquier pregunta intuitiva e hilos de interés que evolucionan en conceptos. Escribo esto y dejo que este proceso se desarrolle. Encuentro que las telas naturalmente comienzan a unirse y reflejan estos conceptos y funcionan a partir de ahí. Para mí, la experiencia táctil y textil es clave para unir el estado de ánimo y la sensación del concepto, las formas se diseñan para eso. Últimamente, he estado revisando las cortinas y trabajando en el maniquí para desarrollar ideas también. También hago patrones y juego con la máquina de coser para permitir que la tela y los procesos informen el proceso de diseño.

“Al diseñar, todo vuelve a los conceptos clave de la marca: simplicidad, elegancia y atemporalidad. Presentamos nuestras colecciones en una serie de volúmenes continuos y rechazamos las estaciones tradicionales, por lo que la continuidad es un elemento clave. Creamos armarios atemporales donde construimos nuestros volúmenes, por lo que los estilos y las formas se repiten felizmente, ya que no creemos que se vuelvan obsoletos con el tiempo. El proceso de diseño se apoya cómodamente en este espacio de revisión de volúmenes pasados y la incorporación de elementos que se integran en el siguiente volumen, tal como lo debería hacer un armario sostenible”.

¿Dónde puedes comprar sus colecciones? La última colección, Volume Seis y Siete, se expone actualmente en París para la venta al por mayor. Es la primera vez que la marca se muestra internacionalmente. En Australia, Jacinta James tienen un distribuidor en New South Wales y Nueva Zelanda, pero el objetivo principal es hacer negocios a demanda a través del sitio web, que realiza entregas internacionales.

Guía de estilo de vida sostenible en Sydney

Australia tiene una gran oferta sostenible. La comunidad allí apoya a grandes organizaciones como Woolmark y el Australian Fashion Council (AFC) que están muy comprometidas en apoyar a las marcas emergentes que tienen un enfoque consciente de la moda. “Como en la mayoría de los lugares, la escena en Australia es apasionada e inclusiva una vez que se encuentran las marcas, tiendas, personas y proveedores con ideas afines. Aquí hay pequeñas empresas increíbles que ponen la sostenibilidad a la vanguardia”.

El armario de Jacinta contiene principalmente sus propios diseños y mucha cosecha propia creada con prendas vintage. Es su forma de experimentar con colores, formas y texturas mientras da nueva vida a una prenda vieja. Uno de sus bazares clásicos favoritos es The Antique and Design Center en Alexandria, Sydney.  También es una gran fanática de los mercadillos vintage, uno de sus favoritos es el mercado Rozelle. “También me gusta pasar por tiendas de segunda mano al azar, especialmente cuando viajo por carretera, para buscar curiosidades inspiradoras”.

La lista no termina aquí. Si te gusta comer, aquí compartimos contigo algunos de sus restaurantes favoritos:

• Orchard St. botica, velas ecológicas y deliciosos tónicos y elixires
• You, the Earth and Me Cerámica local y hermosos artículos para el hogar de artistas locales
• Venustus Lecturas sobre energía, masajes, curación y cristales de origen ético

La lista no termina aquí. Si te gusta comer, aquí compartimos contigo algunos de sus restaurantes favoritos:

• Ester es un favorito del vecindario, con un concepto de producto de granja directo a la mesa, de origen local, que celebra los productos de temporada y es delicioso.
• Sean’s Panorama es su recomendación para una experiencia junto a la playa, tiene un concepto similar de producto de granja directo a la mesa donde los restos de comida se vuelven a compostar en su granja.
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• Gigi’s Pizzeria es otro de sus locales favoritos, con una base de pizza galardonada, hecha a base de plantas. “Su cannoli es increíble” – nos dice.
• Cornersmith es humilde e impulsado por la comunidad con productos éticos y también delicioso.

Por último, pero no menos importante, si estás buscando inspiración para un libro, también te da la pista. Dos de los libros ecológicos favoritos de Jacinta son “Rise and Resist” y “Wardrobe Crisis” de Clare Press.

+ Words: Kristina Kasparova