Cómo las Crisis han Afectado a la Industria de la Moda a lo largo de la Historia
A lo largo de la historia, la industria de la moda se ha visto afectada por diferentes crisis, pero ¿cómo exactamente? Descubre tres interesantes ejemplos.
Según la firma de inversión Bernstein, “la primera mitad de 2020 probablemente será la peor en la historia del negocio moderno de artículos de lujo”. Debido a la actual pandemia de coronavirus, la industria de la moda ha visto una disminución masiva de las ventas. A medida que se cerraban las tiendas físicas, las empresas esperaban algo de consuelo a través del comercio electrónico; sin embargo, el consumo también se ha ralentizado y el final todavía no parece cercano. A lo largo de la historia, la industria de la moda se ha visto afectada por diferentes crisis, pero ¿cómo exactamente? Descubre tres interesantes ejemplos de los que, quizás, podremos aprender algo.
LA GRAN DEPRESIÓN
Los ‘locos años veinte’ fueron una década llena de glamour y gastos. Pero, la caída del mercado de valores en 1929 dejó el boyish flapper style en el pasado. Como los materiales caros ya no eran accesibles, se utilizaron materiales más baratos como el nylon. Las mujeres comenzaron a hacer su propia ropa, volviendo a estilos más conservadores con faldas más largas y cinturas naturales. La Gran Depresión significó, entre otras cosas, que las mujeres de todas las clases podían estar a la moda, independientemente de la riqueza. La reducción de los precios hizo que las empresas necesitaran fabricar prendas de manera rápida y económica, y la invención de la cremallera lo hizo posible. El estilo práctico también se hizo necesario una vez las mujeres ingresaron en mundo laboral. Necesitaban ropa asequible que estuviera de moda. A pesar del shock, la elegancia y la feminidad de la moda de 1930 no se perdió. Algunos estilos como los sombreros cloche y el peinado corto continuaron durante la década de 1930 e incluso hasta principios de la década de 1940.
SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
Cuando comenzó la guerra, se levantaron restricciones en el sector de la moda. Algunos materiales fueron reemplazados y la gama de ropa disponible era limitada. En el Reino Unido, la industria comenzó a usar tinte rojo en la ropa, ya que el tinte verde y marrón se usaba para el uniforme militar. Las carreras en las medias se convirtieron en un motivo de preocupación para las mujeres en el Reino Unido, por lo que comenzaron a pintar sus medias, ¡incluso incluyendo la costura en la parte posterior!
Las restricciones en el sector de la moda también significaron que las mujeres comenzaron a hacer su propia ropa mucho más. Con los hombres en guerra, las mujeres fabricaban ropa elegante con sus trajes no utilizados. El “traje de sirena” se hizo muy popular durante la guerra. Esencialmente un mono, el traje podría ponerse fácilmente sobre el pijama si tuviera que escapar al refugio antiaéreo. A menudo se hicieron adiciones elegantes, incluidos pantalones de campana, hombros hinchados y cinturones desmontables.
Los estilos se volvieron mínimos pero prácticos durante la guerra. Sin embargo, el racionamiento no impidió que la moda floreciera. Hacer ropa con cortinas, trajes sin usar y otros materiales reciclados fue un escape de las dificultades de la realidad. Para elevar la moral, la moda comenzó a crear ropa con patrones y colores patrióticos. La moda como una declaración política o poderosa es algo que podemos ver a lo largo de la historia, lo que demuestra que seguirá prevaleciendo incluso en los momentos más difíciles.
SIDA
La crisis del sida de 1980 sacudió a la industria de la moda, y la vestimenta de protesta se hizo popular para luchar contra la falta de acción y respuesta de los gobiernos. En un momento tan polarizado, se formó la Coalición contra el SIDA para liberar el poder (ACT UP) en la ciudad de Nueva York. Seis activistas formaron el grupo para destacar la falta de respuesta del gobierno y la creciente homofobia que rodea la enfermedad. Se apropiaron de la insignia utilizada en los campos de concentración nazis y la usaron en ropa como protesta.
La industria era muy consciente de cómo la crisis estaba afectando a todo tipo de creativos dentro de la industria. Kenneth Cole lanzó una campaña mediática para reducir el estigma y Anna Wintour organizó una gala y bonanza de compras, recaudando $ 3 millones para la investigación del SIDA. Casi todos en la industria de la moda se vieron afectados por el SIDA y la crisis continúa afectando a la industria hoy. Como dijo Simon Doonan: “A aquellos de ustedes que no estaban cerca, solo puedo decirles esto: no tienen idea de la suerte que tienen”.
