Viernes 16 de noviembre - Desfile Noche 1

Qué mejor manera de comenzar los eventos de la semana de la moda ecológica que con un intercambio de ropa. Fashion Swap se ejecutará diariamente con sesiones de mañana y tarde (del 15 al 18 de noviembre). Trae 10 artículos y compra otros por lo que consigas con tu venta. Es una excelente manera sostenible de adquirir una prenda o dos para vestir en los eventos y pasarelas de los próximos días, una oportunidad emocionante que nos permitirá deshacernos de algunas de nuestras prendas para dejar espacio para algo nuevo en nuestro armario. Si te gusta la idea de una actualización de vestuario, entra y echa un vistazo a Fashion For Oceans (del 15 al 18 de noviembre). Trae todos tus tesoros y vende en Freemantle's High Street. 

Pasarelas

El espectáculo de apertura estará en manos de Ku'arlu Mangga (Good Nest) Nhanda Community Art Group. Conocida por su gama de textiles fuertes y vibrantes, diseñada por artistas indígenas, la colección incluye vestidos retro y camisas para hombre, complementados con creaciones hechas a mano. El siguiente paso en la pasarela será la nueva colección de Clawdi: Recycled Revolution. Está compuesta por piezas hechas a mano de materiales reciclados, fusionando glam rock, punk y disco, utilizando mantas de lana icónicas de Australia y Nueva Zelanda re-imaginadas y re-diseñadas. Promete ser un desfile ruidoso y lleno de brillante exuberancia.

La siguiente en el programa, Beads 'N Pods, mostrará hermosas joyas y accesorios innovadores. Usando cápsulas de café recicladas para crear una sofisticada moda ecológica, estos delicados tesoros reciclados alguna vez se consideraron un desperdicio. El show es un "must-see" en creatividad y reinvención. El siguiente en la pista será la colección "The Water Hyacinth"  de Zuzanna Hrubos. La diseñadora  hace una declaración de equilibrio para la tecnología moderna y la naturaleza. Su colección incluye estampados ecológicos realizados con láser seco y estampados reflectantes. Los accesorios están hechos de raíces del jacinto de agua. Los materiales naturales están en armonía con nuestra salud y naturaleza. Sus diseños son como el aliento más suave sobre la piel.

Nikelby Designs ofrecerá telas de tejido de alpaca versátiles y ligeras complementadas con seda y lana. Directamente de  la granja a la moda (la diseñadora Angela Betharas posee una granja de 67 acres, hogar de 50 alpacas), Nikelby está creando coloridos vestidos estructurados, tops y faldas. Cada prenda es única, una pieza de arte, hecha para la mujer que quiere destacar.

Leah Kelly By Design mostrará glamour orgánico hecho a mano, reliquias personalizadas. Realizada con telas recuperadas de cáñamo/seda, bambú y telas 100% de cáñamo y piña, con cuentas, bordadas y adornadas con conchas, piedras preciosas y cristales, su colección será una elegancia etérea flotando por la pasarela con el espíritu de la selva tropical. Sus diseños, inspirados en la vida fuera de la red en la selva tropical de Kurand, suponen inspiración pura expresada a través del hilo.

Francesca Phipps será la siguiente desfile. Su estilo característico es femenino y espontáneo, gracias a los estallidos de color de las estrellas y sus hermosas telas estampadas. Enfocada en el up-cycling y el uso de telas recicladas, Francesca hace referencia al trabajo de los padres de sus artistas en la recreación y personalización de telas. Ofrece siluetas clásicas con un toque moderno en capas, colores y volúmenes pintados. Moda vanguardista e inesperada, el de Phipps es uno de los desfiles que recomendamos ver.

Como final apoteósico de la primera noche de desfiles, Green Embassy. La primera marca de moda orgánica de Australia certificada internacionalmente fundada por la diseñadora Zuhal Kuvan-Mills está rompiendo todas las reglas de la moda. La nueva colección se centra en los animales en peligro de extinción. Inspirada en la Lista Roja de la UICN de especies amenazadas, nativas de Australia Occidental, la paleta de la colección presenta solo el blanco y negro. La diseñadora hace una declaración sobre el equilibrio entre poder y fragilidad yuxtaponiendo luz y oscuridad. Las piezas están fabricadas con la mejor organza de seda, algodón orgánico, alpaca y lana merino, complementadas con telas provenientes de grandes almacenes y cortinas antiguas. Las creaciones se hacen con el toque más ligero y con el mayor significado. Sí, Kuvan-Mills posee habilidades innatas para traducir conceptos culturales y ambientales a colecciones direccionales. Diseñando una sublime costura artesanal dedicada a la sostenibilidad y el desperdicio cero, Kuvan-Mills se ha convertido en una fuerza impulsora del movimiento de la moda ecológica de Australia. ¡No te pierdas este show! Será el mejor colofón del día.

Sábado 17 de noviembre y desfile día 2

No te pierdas el Eco Seminario - Disposable Planet 2,, un destacado panel de conferenciantes y visionarios del sector de la moda sostenible:

- Sass Brown se autodenomina escritora, bloguera, investigadora, educadora, curadora, nómada y diseñadora. Es la decana fundadora del Instituto de Diseño e Innovación de Dubai (DIDI).

- Cr. Rachel Pemberton. Concejal de la Ciudad de Fremantle desde 2011, actualmente trabaja para el Senador Scott Ludlam en Ciudades Sostenibles.

- Clare Press, autora, periodista, defensora de la sostenibilidad y presentadora de la serie de podcasts Wardrobe Crisis, Clare es la primera editora de moda sostenible de Vogue.

- Jeff Hansen, Director de Sea Shepherd Global. También es el Director General de Sea Shepherd Australia. 

- Marina Chahboune es la fundadora de Sustainability Consultancy Beyond Fashion. Es experta en producción textil sostenible, innovaciones y principios de economía circular.

- Jane Milburn es consultora de sostenibilidad y autora de Slow Clothing.

- Nicki Colls es ingeniero en sostenibilidad y cofundador de Fibreshed Melbourne, una organización sin ánimos de lucro que conecta comunidades locales de textiles a través de la moda lenta.

- La Dra. Anne Farren es profesora y coordinadora académica. Es la jefa de estudios de moda de la Universidad Curtin. Presidenta de la Junta Asesora del Festival de la Moda de Perth desde 2016, también es miembro de la Junta Asesora Editorial de Journal of Textile Design Research and Practice.

Estamos seguros de que esta será panel esclarecedor y animado, una conversación importante para aquellos que sienten pasión por compartir creencias y prácticas sostenibles.

El siguiente paso en la lista de tareas pendientes durante este día es detenerse en el Mending Workshop. Aprende el arte perdido de remendar con tutores especializados en textiles que pueden transmitir excelentes consejos y trucos para arreglar una prenda. ¿Tu hermosa chaqueta de lino ha perdido un botón, tiene un tirón o un agujero? ¡No la tires, es una solución fácil! Ven y aprende de maestros expertos en costura. "Una puntada a tiempo ahorra 9". Dona para asistir y reparar los arrecifes. Dar puntadas ayudará a Reef Restoration Foundation.

Desfiles de la noche 2

El primer show de diseñadores de esta noche será Skylark The Label. Inspirada por los vínculos ancestrales a su herencia nórdica, Sheridan Joyce ha creado colores espumosos, diseños conscientes y valores nórdicos. En la pasarela, mostrará su tercera colección: Nordlys, influenciada por los largos períodos de la noche durante los inviernos noruegos y los fenómenos de la aurora boreal. Skylark abraza una estética transeasonal con capas de telas. La colección utiliza sedas, lanas, algodones y poliésteres reciclados desechados por empresas locales.

El siguiente en el programa es Ngali: "Juntos somos fuerza, crecimiento y unidad. Juntos creamos". Ngali comparte historias del país a través de la ropa y la moda, uniendo los talentos de un grupo de artistas indígenas emergentes que trabajan juntos para producir arte, ropa, artículos de colección y artículos para el hogar. La inspiración es Gum Trees, una fascinación por el poder y la verdadera belleza de todos los árboles. Las imágenes de árboles impresos en sedas, algodones y lanas cuentan una historia única del árbol y su ubicación. Los diseños siguen líneas limpias y estilos clásicos.

Después de Ngali viene el desfile de estudiantes de la ECU. Los diseñadores estudiantes de la Universidad Edith Cowan mostrarán sus diseños innovadores y creativos. A continuación, en la pasarela, conoceremos Classic Couture Vintage Bridal, que propone destacadas piezas hechas a medida con sedas, lino, algodón y lana, telas recuperadas y dotadas para producir una mezcla ecléctica de vestidos de novia. Sus referencias de diseños son los períodos isabelino, renacentista, prerrafaelista y Regencia / Eduardiana. Estas creaciones seguramente serán intrincadas piezas de reliquia atesoradas por generaciones.

Conocida por sus magníficas prendas a medida, remodeladas y modificadas, Satisha (The Shire Seamstress - "Salvando al mundo a través de puntadas") es la siguiente en el programa. Este año, su colección expondrá vestidos de boda modernos y tradicionales, con formas de telas vintage remodeladas, encaje y adornos con telas teñidas ecológicamente. Las piezas son un reflejo del "corazón y alma" de la mujer que lo lleva y la encarnación del amor.

Gemini Kite crea piezas para aspirantes a princesa. Utilizando sedas recicladas, fibras naturales, telas teñidas de plantas y ecológicas en sus prendas, sus diseños combinan y reflejan la belleza de la Naturaleza. Las técnicas y capas utilizadas recrean en perfecta armonía los paisajes naturales.

Sylvia Calvo es una visita obligada en la pasarela. Original y elegante, solo tienes que echar una mirada a sus diseños para poder identificar sus prendas donde quiera que vayas. Los sacos de café reciclados funcionan perfectamente con el algodón orgánico, seda, tintes naturales, bordados y el fieltro Nuno, sobre todo teniendo en cuenta los patrones y acabados que ofrecen las prendas de Sylvia. Estos sacos de café son testigos de su transformación en elegantes prendas de moda.

Curtin Springs mostrará papel reciclado hecho de pastos nativos transformados en impresionantes joyas. Recuerdos hechos a mano, extraordinarios y memorables que evocan la fauna y la flora australianas únicas. Las piezas representan una declaración del pulso vivo de la tierra. En el desfile, veremos piezas inspiradas en imágenes del Red Centre. Una perspectiva sorprendente sobre la hierba y el papel hecho a mano utilizando formas clásicas ...

Domingo 18 de noviembre - Tercera noche de desfiles

Jude Taylor será el encargado de dar el pistoletazo de salida a los desfiles de la tercera noche. Al ofrecer ropa de temporada que no forma parte de la moda rápida, sus piezas clásicas pretenden convertirse en historias de amor para los próximos años. Las telas cuentan con estampados inspirados en las flores silvestres de Australia Occidental. Las prendas están hechas de algodón, bambú y sedas, con un espectro de colores del paisaje australiano. Esperamos impresiones, audaces y coloridas sorpresas de este diseñador.

Curtin University Student Runway será el siguiente desfile de la noche. Mostrará los diseños de los mejores y más brillantes diseñadores emergentes de la Universidad.

NoRuYeLo ("No Rubbish Yes Love") cree en la moda lenta, la versatilidad, la singularidad, el estilo personal y la expresión individual. Utilizando textiles reutilizados de vertederos y creando prendas individuales únicas, sus principios de diseño tienen múltiples propósitos: crear prendas únicas que se pueden vestir de diferentes formas. Esta es una empresa social sin fines de lucro con un feroz juego de diseño.

Marita Moreno mostrará ropa, accesorios y su línea de zapatos veganos con diseños distintivos, escultóricos y artísticos. Piezas que celebran el patrimonio de la diseñadora portuguesa. La última colección es una línea reciclada hecha de materiales sobrantes. La línea premium ofrece productos que pertenecen a un conjunto limitado de 100: son únicos y exclusivos. La marca también muestra bolsas de alta calidad tejidas a mano por artesanos certificados.

Barbwire Noose mostrará una colección hecha de algodón orgánico, bambú y materiales de cáñamo. A la diseñadora Marcia Hobbs le gusta jugar con el volumen, las capas y las líneas limpias. Esta es una marca dedicada a Hacer 'A Better World ™'. Cada pieza está elaborada con un toque personal. En este espectáculo veremos "creatividad pura", una nueva versión de botellas de plástico recicladas convertidas en material de fieltro.

Sustainable Couture es un colectivo de diseñadores, la mayoría de Alice Springs, que crean piezas únicas, elegantes y sostenibles a partir de prendas de segunda mano. Reciclando, embelleciendo y remodelando piezas de ropa, accesorios y artículos para el hogar, la colección "Edge of Centre" de este año celebra el espíritu del desierto. Hecha de telas naturales, lino, sedas teñidas con índigo y algodones impresos, mostrará una mezcla ecléctica de patrones abstractos y referencias a las culturas antiguas.

El último show de la noche será el de Connally McDougall's. Conocido por crear ropa de la vida real hecha a medida con bolsillos de marca registrada, la nueva colección Talisman es un giro en la sastrería clásica. La colección está inspirada en la tragedia personal y rinde homenaje a la herencia familiar. Usando algodón orgánico, textiles reciclados, piel sintética y telas teñidas a mano, esta temporada también lanza jeans para embelesar a las mujeres reales. El objetivo de Talisman es "permitir que las mujeres reales puedan ir de casa al trabajo y del trabajo al cóctel con sus piezas clásicas". Una marca de residuos cero hecha para todas las tallas.

Lunes 19 de noviembre - Desfiles de la noche 4

La última noche de pasarela de Eco Fashion Week WA es también vibrante.

Abriendo el espectáculo, nos encontraremos con Melaleuca Rise. Sus diseños expresan la esencia de la individualidad mediante conexiones entre piezas personalizadas de su herencia individual, proporcionando un vínculo emocional a su vida. La colección 2018 Fragmented Memories explora momentos como diseños que son el tejido de la vida.

Things of Substance "Un toque de vibra occidental desde Hanoi" presentará diseños nítidos con detalles bordados. Esta marca de moda personifica el estilo simple, menos es más, a través de una paleta neutra con toques de color, piezas clásicas con plisados, drapeados y bordados.

MOLA es una plataforma latinoamericana de moda sostenible compuesta por cuatro diseñadores de Uruguay y Argentina. Cerrito de Indios, Maria Bouvier y  GAIA son los cuatro diseñadores elegidos para desfilar en EFWA. Su objetivo es promover la moda como un motor para el cambio, un estilo de vida consciente y despertar la responsabilidad de los consumidores. Esperamos encontrar muchas creaciones de color, hechas a mano y de alta calidad en la pasarela.

Junk Weavers Inc ("Salvando el planeta y envolviéndolo a la vez") se dedica a reciclar plástico de un solo uso para convertirlo en algo comercializable. Las piezas, hechas con paquetes de patatas, envoltorios de piruletas, bolsas de galletas de comida para perros y gatos y bolsas de café, se mostrarán en la pasarela, donde también encontraremos un artículo para coleccionistas, el vestido de Elton John, ¡hecho con pancartas de conciertos! Una visita obligada para los que buscan creatividad "out of the box". ¡Los tejedores de residuos pretenden convertirse en líderes mundiales en la enseñanza de artesanías recicladas!

Ren, por su parte, mostrará ropa que nos conecta con nuestra madre Tierra. "Libertad para ser uno mismo, conciencia de nuestro medio ambiente y solidaridad con los demás". La nueva colección se llama Yaşam, que significa "vida" en turco, y está hecha de lino, algodón y Tencel reutilizados que utilizan existencias de residuos o desechos reciclados. La inspiración es "el sueño de crear una vida diferente en la Tierra". En la pasarela, veremos ocho piezas nacidas de la versión más pura de la vida. 

Fabric of Nature o el "dominio de la forma". Conocida por sus reconocibles y delicadas sedas teñidas con eucalipto que caen en siluetas transparentes, Fabric of Nature mostrará este año prendas confeccionadas con una nueva técnica: fieltro de lana merino transformado en tops.

Betty Spoke es conocida por su feroz adaptación y su tweed con actitud. Queremos ver su nueva colección conceptual, incorporando obras de artistas locales de Bininj, telas impresas en combinaciones de colores personalizados. Reduce, reutiliza y recicla: esta marca crea looks a partir de camisas de hombre usadas.

EFWA UpCycling Challenge. Concebir algo único a partir de plumones, camisas hechas a mano o recicladas. Los diseñadores hacen una declaración que muestra la originalidad de la firma para crear nuevas prendas duraderas. El último concurso EFWA UpCycling Challenge fue ganado por Robert Naoram. Su fuerte diseño estético transmite emociones, tradición, cultura y belleza de los telares manuales, sedas orgánicas y algodones tejidos a mano por artesanos de Manipur, en la India. Las características de sus diseños son el bordado intrincado, la calidad sobresaliente y los colores llamativos. 

Por último, EFWA Designer Showroom supondrá el final perfecto para una semana inspiradora. Es el momento perfecto para ver el Showroom. Examina en detalle tus piezas favoritas de la pasarela, acércate a las colecciones de forma personalizada. Déjate cautivar por la belleza, la innovación y las habilidades artesanales que se muestran en EFWA 2018. 

+ info: Eco Fashion Week Australia