Ganadores del Festival de Hyères | Donde el buen diseño no basta

Hace un siglo, Charles y Marie-Laure de Noailles recibieron como regalo de bodas este extenso terreno en las alturas de la ciudad de Hyères, frente a las islas doradas, en el que decidieron encargar al joven arquitecto Robert Mallet-Stevens “una casa pequeña e interesante para vivir”. La villa se convirtió en una extraordinaria aventura arquitectónica y, hace 20 años, compuso el centro artístico con la energía más vibrante de la Costa Azul. Allí, como demuestra la obra Les Nuits d’Été, la experimentación artística tenía lugar en bailes de disfraces únicos.

VILLA NOAILLES, EPICENTRO DE LA NUEVA MODA Y LA CULTURA

El lugar destila inspiración. Es perfecto para el Festival Internacional de Moda, Fotografía y Accesorios, que desde 1986 apoya a los jóvenes creadores que destacan en el corazón de los retos artísticos y sociales de la moda. Una vez más en 2023, los fieles colaboradores del Festival se comprometen a apoyar a la próxima generación de diseñadores: CHANEL, le19M, Premiere Vision, LVMH, Hermès, Mercedes-Benz, American Vintage, la Fédération de la Haute Couture et de la Mode, le Défi, Galeries Lafayette, l’Atelier des Matières…, todos ellos estaban allí celebrando la belleza de la moda y las artes jóvenes.

En esta edición, el discurso social y el uso de materiales desechados ha sido el hilo conductor de la mayoría de las colecciones. Vestidos creados con viejos paracaídas de propaganda rusa por Petra Fagerstrom, estilismos que hablan de historias íntimas de los diseñadores, como “la sensación de no sentirte tú mismo en tu ropa” de Norman Maribe-Larguier, o “la forma arquitectónica de mi identidad no binaria” de Tiago Bessa, muestran que el diseño en moda no es suficiente, la moda tiene que contar historias. Hubo otras bellas historias, como el precioso equilibrio entre Oriente y Occidente mostrado a través de la colección del diseñador francés  de origen chino Fengyuan Day, o la recreación de tejidos animales en la colección “You are the most beautiful animal in the world”, de la coreana Jung Eun Lee.

También sentimos el compromiso de los diseñadores con la recuperación de la industria textil de su país, como Igor Dieryck, que utiliza tejidos belgas y tejidos descartados por diseñadores belgas; o Alec Bizby, que recupera la preciada lana de Gales.

Nos perdemos en los salones de la Villa, que nos hablan de un estilo de vida adelantado a su tiempo, de la moda visionaria que embelesó a Chanel, de los mundos imaginarios que pudieron inspirar a Paco Rabanne, de los rincones seductores de Lanvin, de las conexiones entre arte y moda de Schiaparelli. En el Salón de la Música, la ópera nos acompaña entre creaciones de Viktor&Rolf, Ester Manas, Marit Liston, Jean Colonna, Jean-Paul Lespagnard, Charles de Vilmorin… Nos quedaríamos allí todo el día, pero hay demasiados creativos en el lugar como para dedicarnos sólo a nuestro ego hambriento de inspiración.

En uno de los jardines superiores, los diez finalistas del Prix de la Mode se han reunido para explicarnos sin descanso los detalles más íntimos de sus colecciones, sus sueños, sus miedos, por qué la moda no es sólo ropa, sino un altavoz de cambios sociales, políticos y medioambientales.

IGOR DIERYCK, TRIPLE PREMIO DE LA MODA

Igor Dieryck fue el gran triunfador. Ganó el Grand Prix du Jury Première Vision, el Prix 19M Métiers d’art y el Prix du Public en el 38 Festival Internacional de Moda, Fotografía y Accesorios de Hyères.

“Mi colección quiere poner de relieve a aquellos que, con demasiada frecuencia, son ignorados y ocultados por un sistema que no les da el lugar para ser poderosos” –declaró el diseñador a la revista Luxiders en una entrevista exclusiva. Formales y conceptuales a la vez, sus creaciones, de colores vivos y estética atrevida, sugieren un ambiente retro, proporcionando una experiencia visual cautivadora. “Quería apoyar la economía local mediante el uso de tejidos fabricados en Bélgica” – subrayó el diseñador. Igor Dieryck recibió el apoyo de varios expositores de Première Vision: Labels & Things – L&T Caps, Libeco, Beppetex y Rifra Nastri.

El Gran Premio del Jurado Première Vision consiste en una beca de 20.000 euros ofrecida por Première Vision y un alto nivel de visibilidad durante el evento de Première Vision París; un proyecto de colaboración con los Métiers d’art, dotado con hasta 20.000 euros; la concepción de una colección cápsula que encarne los valores de inclusividad y diversidad de las Galeries Lafayette en el mundo de la moda; una asignación de tejidos y un apoyo específico de Alliance for European FlaxLinen & Hemp para crear una o varias siluetas que ayuden al ganador del Gran Premio del Jurado Première Vision en el desarrollo de la comercialización de su futura colección; una invitación de ICICLE para crear una colección cápsula; y una tutoría de un año para asesorar y aconsejar sobre la trayectoria profesional por parte de Sterling International.

El Prix 19M Métiers d’art recompensa la mejor colaboración con diez de las Casas pertenecientes a los Métiers d’art: Ateliers de Verneuil-en-Halatte, Causse, Desrues, Goossens, Lemarié, Lesage, Lognon, Maison Michel, Montex y Paloma. El ganador recibirá una beca de 20.000 euros para realizar un nuevo proyecto creativo que se dará a conocer el año que viene, en la 39ª edición del festival.

PETRA FAGERSTRÖM, GRAN GANADORA EN SOSTENIBILIDAD

Petra Fagerström fue la otra gran ganadora. Ganó el Premio L’Atelier des Matières y el Premio Mercedes-Benz a la Sostenibilidad. Petra Fagerström recibió 10.000 euros en materiales por su colección “Grand-mère Volante”, inspirada en su abuela y confeccionada con materiales como un paracaídas reciclado y pieles de desecho.

L’Atelier des Matières, creado por Chanel en 2018, tiene la misión de revalorizar materiales y productos obsoletos de las industrias de la moda y el estilo de vida. Firmemente arraigado en la ética de la economía circular, des Matières proporciona un ecosistema a medida. El Premio distingue a uno de los finalistas en la categoría de moda por una creación realizada a partir de sus materiales reciclados e inactivos. Lanzado en 2021, este premio recompensa al finalista que mejor incorpore métodos de producción sostenibles en sus colecciones con el objetivo de preparar el futuro de la industria de la moda. El premio recompensa la innovación, la creatividad y el diseño responsable.

PREMIOS DEL CONCURSO DE FOTOGRAFÍA DE HYERES

El premio del concurso de fotografía es una característica del festival desde 1997. Este año, el presidente del jurado de fotografía será Luis Alberto Rodriguez, fotógrafo y ganador del American Vintage Photography Prize en 2017. Rodríguez junto con los otros miembros del jurado se reunieron en París para hacer una selección, decidieron los ganadores para el concurso de fotografía.

Thadde Comar  ganó el Gran Premio del Jurado de Fotografía 7L. El fotógrafo suizo-francés afincado en París, recibirá apoyo para la producción de un libro publicado por las Éditions 7L, lanzadas en 2001 por Karl Lagerfeld; y la creación de un evento de lanzamiento del libro con la producción de una exposición. Al ganador del Gran Premio del jurado de fotografía 7L se le ofrecerá una exposición de su obra en la villa Noailles durante el Festival del año siguiente. CHANEL es socio del Gran Premio de Fotografía 7L. Aporta 20.000 euros para el ganador.

El fotógrafo senegalés Souleymane Bachir Diaw, cuya obra aborda la conexión entre los temas de la masculinidad y la fuerza, ganó el Premio de Fotografía Vintage Americana. Recibirá un encargo de una sesión fotográfica de moda por valor de 15.000 euros.

Kin Coedel ganó el Premio del Público.

ACCESSORIES COMPETITION PRIZES

Gabrielle Huguenot is the newest Accessories Competition winner. With “Artificial Flowers Need Water, Still”, the designer won up to 20,000 euros. Special Mention of the Accessories Jury went to Christiane Schwambach, from Germany, for her “Fragment” Bags,  made of recycled plastic to symbolize flowers and flower leaves.

The Hermès Fashion Accessories Prize, went to the French designer Victor Salinier for an impressive leather architectural collection with creativity as leitmotif. Salinier will receive a grant of €20,000. He also received the Blic Prize – City of Hyeres, for his bag Katie, a piece of art. 

+  Words:
Belvis Soler
Luxiders Magazine