Diseñadores de moda sostenible en Sudáfrica

 

En la conciencia sudafricana se arraigan la santidad del mundo natural y un esfuerzo colectivo hacia un país unificado para todos. Esto es evidente en la acción tomada por los ciudadanos en las recientes huelgas climáticas mundiales y en las protestas en todo el país contra la violencia de género. Dentro del contexto de la industria de la moda, esta energía está imbuida en algunos de los diseñadores más notables de Sudáfrica.

 

Una miríada de culturas complejas y hermosas adorna Sudáfrica. Cada uno puede encarnarse en su propia expresión a través del diseño. Desde la democratización de la nación en 1994, el levantamiento de los aranceles comerciales y la liberación de las personas de color, los diseñadores sudafricanos han ganado una gran visibilidad por su fuerte énfasis en la diversidad y la inclusión; la intersección de razas, géneros e identidades sexuales.

 

Jackie May, fundadora y editora de Twyg, publicación online especializada en sostenibilidad y con sede en Sudáfrica, señala lo siguiente: "La singularidad de algunos diseños de moda sudafricanos no reside necesariamente en el diseño de moda en sí, sino en cómo la moda sustenta la cultura. Manteniéndose fieles a su herencia, muchos de los diseñadores emergentes de Sudáfrica hacen referencia a sus culturas. Piense en Laduma Ngxokolo oMaxhosa África, Thebe Magugu y Sindiso Khumalo. Es muy excitante ver cómo estos diseñadores combinan la sostenibilidad ambiental y la cultura".

 
 

Thebe Magugu se convirtió recientemente en el primer diseñador africano en ganar el prestigioso premio LVMH para Jóvenes Diseñadores de Moda. Sus colecciones se atribuyen profundamente a su identidad sudafricana; cada uno explora cuestiones sociales y políticas que caracterizan al país. A través de la silueta y la forma, Thebe Magugu comunica una trascendencia sobre las fuerzas estructurales, y es precisamente esta profundidad de trabajo la que edifica la moda como una forma de arte.

La marca Ready-to-Wear Selfi debe su nombre al concepto de “autoempoderamiento”. Defiende esta hermosa idea en el ámbito de la responsabilidad ecológica y social. Con sede en Cape Town, la marca encarna una energía de "saber exactamente quién es", y entre sus prendas biodegradables reside la noción de la liberación. Celeste Arendse, la diseñadora detrás de Selfi, crea ropa con una autenticidad a menudo olvidada en este mundo de la moda rápida. Piensa en ropa de cama local recreada en siluetas de ensueño, ofrecidas en tonos entre el cardamomo y el óxido.

 
 

Lukhanyo Mdingi, otro diseñador prolífico, demuestra lo que realmente significa garantizar que el lujo no renuncie a la sostenibilidad, ya que son las prendas exquisitas que duran toda la vida las que nos hacen más elegantes. Usa telas naturales como la lana, la seda natural y el lino en tonos limpios de la tierra. Cada colección que Lukhanyo produce crea más una estética atemporal, una que insta a su clientela a conectarse con el mundo que le rodea.

 
 

 

Laetitia Breedt fundó la marca de trajes de baño Akina en Cape Town con la visión clara de que donde sea que pudiera emplear prácticas sostenibles, lo haría. La web de Akina presenta una sección completa que detalla los aspectos sostenibles de la marca, desde las telas recicladas en las colecciones de trajes de baño, hasta el hilo EcoNyl (hecho de desechos postconsumo, incluidas redes de pesca, pelusas y textiles rígidos), hasta el hecho de que las mesas de corte en el estudio están hechas de madera reciclada. Tener en cuenta los detalles complejos permite a los clientes de Akina comprometerse con la marca y su viaje continuo hacia la minimización del impacto. Esto se logra a través de la transparencia en la cadena de suministro.

Reciclar y reutilizar es la forma preferida de rebelión contra el sistema de la moda de Katekani Moreku. Los colores llamativos adornan sus colecciones, y tal es la excelencia de la confección de Katekani, que los restos de tela reciclados y los revestimientos de plástico interrumpen la forma de ver los materiales cotidianos. Rechazar la conformidad es la esencia de la marca: ¿qué mejor espíritu para desmantelar sistemas insostenibles?

 
 

Sindiso Khumalo es una fuerza poderosa a tener en cuenta, no solo por sus estampados textiles únicos y sus colecciones de ensueño, sino por la importancia de su voz en temas de sostenibilidad. Además de dirigirse a las Naciones Unidas para hablar sobre la sostenibilidad en la moda, es una diseñadora que utiliza su plataforma creativa para provocar conversaciones complejas de cambio. Sindiso trabaja con ONGs para producir textiles hechos a mano para sus colecciones, lo que permite que la justicia social influya en el desarrollo de su cadena de suministro. No sorprende que haya atraído la atención de la Semana de la Moda de Milán, Vogue Italia y el Museo Smithsonian de Arte Africano, que generó un reconocimiento internacional por la moda sudafricana.

Laduma Ngoxolo ha creado su marca MaXhosa como un legado de su etnia Xhosa. La lana y el mohair sudafricanos están entretejidos dando forma a símbolos y motivos profundos, que cuentan la historia de esta importante cultura a través de un atuendo tradicional de punto usado en bautismos y rituales. El inmenso éxito de MaXhosa a nivel local e internacional inspira una expresión auténtica, que es crucial para cambiar la cultura global de la moda de la apropiación y la explotación hacia una verdadera celebración de la diversidad.

Sudáfrica ha sido considerada durante mucho tiempo un país "en desarrollo" debido al trauma socioeconómico y cultural producido por el colonialismo y el apartheid. A través de la lente de la sostenibilidad se está creando un modelo práctico a partir de economías circulares, empleando prácticas agrícolas biodinámicas y promoviendo la producción local. De esta forma se comienza a visualizar un camino que sanará la identidad impuesta a nivel mundial. Ya se pueden ver los brotes de un cambio sostenido y reflexivo en el paisaje del diseño sudafricano.

 
 

+ Texto: Holly Beaton

Holly Bell Beaton es una escritora y estilista apasionada por la intersección entre biología, tecnología y diseño. Criada en Ciudad del Cabo y de herencia sueca, sus viajes por todo el mundo han alentado e informado una perspectiva global sobre el futuro de la moda y su relación con la salud planetaria. Actualmente trabaja para una marca de moda sostenible en Ciudad del Cabo, Sudáfrica.

Instagram: Holly Beaton