El evento se llevó a cabo en Truman’s Brewery en Brick Lane, que es un espacio bastante grande, con espacio para presentar  muchas marcas de diferentes tipos. Para llegar a las salas de exposición, teníamos que caminar por un largo pasillo con una impresión masiva en toda la pared que decía REDUCIR, REPARAR, RECICLAR. Forma parte de la campaña de Raerburn. Es muy importante normalizar estas palabras y alentar a las personas a actuar.

La primera sala de exposición estaba dedicada a la sostenibilidad y pudimos encontrar marcas éticas como Komodo, Recolution, jeans de United Change Makers, una elegante mochila de Ucon Acrobatics y muchas más. También tuvimos la oportunidad de hablar con algunos de los diseñadores y obtener más información sobre sus colecciones.

Daisy King

Allí conocimos una nueva marca de moda llamada Daisy King. Con un aire fresco, bastante nuevo, muy al estilo londinense, llega llena de estampados y colores. Es creación del diseñador Daisy y Tom, que hace todas las ilustraciones. La primera colección se llama "Me gustas mucho" y la inspiración fueron los sentimientos que experimentas cuando realmente te gusta alguien. La impresión principal de la colección se llama "Jardines" y muestra la historia en el parque de Londres, que se ha transformado en un lugar extraño psicodélico, lleno de plantas y animales extraños.

Le preguntamos a Daisy, ¿qué los llevó a tener una marca sostenible? "Porque somos nuevos, pensamos que es la única forma de entrar en el mercado. En nuestra opinión, actualmente no hay otra forma de comenzar una marca de moda. No puedes no tener en cuenta la sostenibilidad, así que simplemente trataremos de hacerlo lo mejor que podemos". Daisy King se realiza en una fábrica de Londres que es desperdicio cero y utiliza recursos renovables. Las camisetas están hechas en una fábrica de comercio justo de Bangladesh que está especializada en la producción de camisetas, todo es algodón orgánico e impreso en el Reino Unido. No utilizan tejidos sintéticos, solo algodón, lino y Tencel. Las etiquetas también se hacen en el Reino Unido, ya que intentan minimizar la huella de carbono.

“Creo que la moda debería hablar realmente sobre la auto-expresión, pero no basada en tendencias, en lo rápido. Se trata de encontrar piezas realmente clave y tenerlas en tu armario durante mucho tiempo. Pero eso no significa que no puedan ser ruidosas y contar historias”.

Thalassophy

Otra nueva marca que encontramos se llama Thalassophy. Comenzó hace solo dos meses. La colección está hecha de residuos plásticos 100% reciclados procedentes del fondo marino y del vertedero. La historia comenzó cuando el fundador Leigh solía hacer muchos viajes de estilo ecológico, como navegar en canoa por el río Amazonas o navegar a la Antártida. Fue en esos viajes cuando comenzó a notar ciertas cosas y a pensar cómo se puede relacionar el plástico del océano con un tipo de negocio. Después se lanzó a nadar. Al verse rodeado de plástico, tomó la decisión.  

La colección incluye camisas y pantalones cortos que muestran una versión moderna de los estampados clásicos. La instalación del stand mostraba docenas de botellas de plástico vacías, que Leigh encontró afuera en las calles en menos de 5 minutos.

“Espero que la transparencia sea la clave. No uso la palabra sostenible en absoluto, creo que mucha gente y marcas solo lo usan como una palabra de moda de los vendedores. Es imposible ser 100% sostenible, por lo que para mí el futuro de la moda es la transparencia, por lo que nadie puede ocultar ser nada".

Raeburn

La marca más impresionante del evento es, sin duda, Raeburn. Se trata de una marca británica que está rompiendo todas las reglas. Parte de su tienda de Londres es "un laboratorio", un lugar que funciona como la cocina abierta en un restaurante, puedes ver toda la producción que se está llevando a cabo allí; transparencia en su máxima expresión. "La inspiración detrás de la última colección fue la idea de tomar un objeto y desglosarlo en cada elemento mediante el uso de cada último hilo, cada pieza del material e incorporarlo a lo que hacemos", nos cuenta el diseñador.

Tomaron los pantalones Anti G, usados por los pilotos de combate, y el traje de supervivencia de 1960 del ejército de los EE. UU. Lo deconstruyeron y lo convirtieron en piezas de arte realmente sorprendentes como chaquetas, billeteras y bolsos, utilizando todos los componentes, detalles e hilos.

“Usar los materiales que ya existen, en lugar de los nuevos. De eso se trata. De usar textiles existentes para hacer algo nuevo, sorprendente y conceptual ".

Dedicated

Una de las primeras entrevistas que realizamos en Luxiders Magazine fue con el creador de Dedicated, Johan Graffner. La última colección de esta marca impulsada por este propósito tiene una paleta de colores bastante terrosos y también introduce más dorado, lo cual es inusual cuando se trata de producción certificada. Es sorprendente que estén empujando los límites y mostrando a todos que las fibras naturales tienen muchas posibilidades. Nuestra pieza favorita de la colección probablemente serán las chaquetas de invierno con hermosos estampados. Dedicated es una marca con excelentes gráficos y colabora con artistas icónicos mientras crea colecciones únicas y diversas.

En 2012 comenzaron a introducir certificaciones; hoy trabajan con GOTS, algodón certificado Fairtrade, poliéster reciclado GRS y fibras naturales como Tencel.

“Los primeros 10 años he estado haciendo muchos viajes en países productores y vi la destrucción ambiental masiva causada por la industria de la moda. Los ríos de la muerte y la contaminación que se vierte a las zanjas y arroyos. Es desgarrador verlo".