New York Fashion Week FW21: Entre la estética futurista y el retorno a la naturaleza

 

 

New York Fashion Week ha tenido lugar del 14 al 17 de febrero, con muchos desfiles cancelados o sólo disponibles en formato digital debido a la pandemia que aún hace estragos. Sin embargo, las marcas responsables estuvieron presentes, compitiendo en creatividad tanto en términos de diseño como de presentación. Entre prendas adaptadas a los futuros meses que pasaremos principalmente en nuestros hogares, una fuerte presencia de la tecnología y numerosos homenajes a la naturaleza, esta Semana de la Moda de Nueva York ha representado un fiel retrato de los dilemas del año.

 
 

SOSTENIBILIDAD EN NEW YORK FASHION WEEK

COLLINA STRADA

Collina Strada, dedicada a temas sociales y a cuestionar el Status Quo a través de sus creaciones, ha diseñado una colección impresionante para la temporada de invierno. Prendas atrevidas y visiblemente fáciles de llevar fueron encarnadas por una gran variedad de modelos que se convierten en animales en los GIFs que la marca compartió en sus redes sociales. Un vestido con enaguas voluminosas se convierte en una mariposa; un conjunto de los años 70 en un pequeño lagarto; y un top ajustado en un gato esfinge. La naturaleza, tanto las plantas como los animales, se celebra en toda la colección llamada Collina-mals.

PH5

Esta marca conocida por su amor a la innovación no ha decepcionado esta temporada. A caballo entre el homewear y una estética más atlética, la nueva colección de PH5 se compone a primera vista de piezas clásicas que en realidad se actualizan con estampados de efecto 3D y colores llamativos. Parece un armario de invierno revisado para la ciencia-ficción. El aspecto futurista de la colección no se queda ahí: la marca ha colaborado con las influencers virtuales y eco-responsables AMA para plasmar algunas de sus piezas.

ADEAM

De su colección FW21 se desprenden dos estilos muy distintas: ropa deportiva relajada y ropa de trabajo cómoda. Al igual que muchas marcas de esta temporada, ADEAM parece estar dispuesta a pensar en diseños que se adapten a las comodidades del hogar, ya que muchas personas de todo el mundo tienen restringidas sus salidas. Una colección que destila facilidad, en la que encontramos el enfoque "East meets West" de la directora artística de ADEAM, Hanako Maeda.

 
 
 
 

REESE COOPER

El diseñador imagina una colección que no deja lugar a la ambigüedad con muchos mensajes comprometidos con la protección del medio ambiente. En particular, se puede ver escrito en una de sus chaquetas "¡La llamada de lo salvaje no debe ser HELP!". A través de una serie de sofisticadas piezas para el exterior con un enfoque moderno, Reese Cooper se ha enfrentado a cuestiones sociales como la pandemia de la Covid-19, especialmente al ser uno de los pocos diseñadores de la temporada que mostró a sus modelos con máscaras.

La marca de residuos cero Myar ilustró a la perfección la necesidad de contar con piezas cómodas y adecuadas para un look que le falta a mucha gente debido a la pandemia. Los cortes sencillos y las mezclas de materiales ofrecen una colección que en ocasiones se acerca a los pijamas (muy elegantes) y a los conjuntos de senderismo. Todo ello con minuciosos detalles como hombreras, tirantes y bolsillos bien colocados que dan a las prendas un aspecto atemporal.

PLAN C

El vestuario que ofrece la marca está marcado por referencias a conjuntos infantiles y piezas atrevidas para la oficina. Los cortes XXL y los colores vivos conforman una excéntrica colección fotografiada en la naturaleza. Las piezas con cortes fuertes contrastan con la elección de paisajes naturales, que parecen ser una invitación a la esperanza de días mejores en los que podamos volver a pasear por la playa o el bosque.

 
 
 

HERON PRESTON

Heron Preston se inspira en la ropa de trabajo del lugar. El diseñador estadounidense presenta prendas de líneas rectas y sencillas en su colección llamada Between Two Worlds, que hace referencia a su dirección artística. En efecto, la colección se divide entre esta onda del trabajo manual y las tendencias del hype de la industria (chaquetas abullonadas, hombros anchos pero cintura ajustada...). Un equilibrio que hace que sus diseños sean fácilmente ponibles sin perder el toque del diseñador.

ZERO + MARIA CORNEJO

¿Los principales aspectos de esta colección? La comodidad y la sencillez. María Cornejo ofrece siluetas sencillas adaptadas al tiempo que se pasa en casa, con cortes relajados que invitan a pasar largas jornadas en el sofá. Aun así, añade estampados más festivos al final de la colección, una señal de esperanza para la vuelta a la vida normal para el próximo año.

REBECCA MINKOFF

La directora artística es una de las ya numerosas personas que juegan con el calendario tradicional de las semanas de la moda, al presentar una colección durante la Semana de la Moda de Nueva York, pero para la Primavera-Verano de 2021. Apostando por un modelo de negocio see-now buy-now, Rebecca Minkkoff realizó su presentación en el Soho a través de un Instagram live. Presentó una colección en su estilo habitual, mezcla de espíritu boho y rockero con shorts y chaquetas de cuero encontrándose con algunos maxi vestidos y tops románticos.

 
 

TENDENCIAS PARA OTOÑO INVIERNO 2021-22

Sin mangas para el invierno: Esta tendencia inspirada en la estética preppy vintage parece haber llegado para quedarse. Los jerséis y tops sin mangas, que aportan un aire friki a los conjuntos informales, están por todas partes en Instagram y en las pasarelas.

El triunfo del verde: Más que un estado de ánimo sostenible, el verde se encontró en muchas colecciones en tonos elegantes. En algunas culturas, este color es el símbolo de la esperanza: quizá la industria de la moda esté pidiendo algunos deseos para el próximo año...

Jugar con las capas: La temporada otoño-invierno 2021-22 es el momento perfecto para sumar prendas y los diseñadores fueron hasta el final. Hay muchos conjuntos de diseños superpuestos, con capuchas que salen de los abrigos oversize o chaquetas crop que dejan ver un jersey o una camisa.

 
 
 
 
 

LA DIGITALIZACIÓN DEL ESTILO

Un año después de la expansión internacional de la pandemia de la Covid-19, es interesante ver cómo los insiders de la moda se están adaptando y haciendo de la digitalización su aliada para compensar la pérdida de vitalidad causada por la falta de público. El auge de los influencers digitales se confirma con el hecho de que la moda responsable también lo está haciendo con AMA. Además de utilizarla como musa, la marca PH5 la ha nombrado jefa de decisiones de su marca.

Las redes sociales siguen siendo una herramienta importante para la difusión de las colecciones, ya sea en diferido o en directo, como en el caso de Rebecca Minkoff, que ha mantenido así un vínculo directo con su público. Pero el uso más creativo de los medios digitales puede atribuirse a Collina Strada, que nos recuerda nuestros rasgos más salvajes con sus creaciones asociadas a animales que van desde las ranas hasta los dinosaurios. Una forma artística y comprometida de utilizar la tecnología moderna para recordarnos nuestra conexión esencial con el medio ambiente.

 

 +  Words: Claire Roussel, Luxiders Magazine Contributor

Claire Roussel is a fashion writer dedicated to sustainability and social issues. She uses her passion for writing to tell the stories of the people fighting to make the fashion industry a more responsible one.