Inclusividad en la industria de la moda | ¿Quién está haciendo qué?
La definición de inclusión de los libros de texto es la práctica o política de brindar igualdad de acceso a oportunidades y recursos para personas que de otro modo podrían ser excluidas o marginadas. Aunque los términos inclusión y diversidad a menudo se confunden, la inclusión va un paso más allá. Y especialmente en la industria de la moda, es algo que todavía hace mucha falta.
Cada vez es más común ver modelos en pasarelas o campañas de diferentes razas, tamaños, edades, géneros, sexualidad o incluso religión y capacidad. Sin embargo, eso es algo visible. Pero otra cosa es sentirse realmente incluido. Ver personas de diferentes orígenes dentro de la empresa, en posiciones de influencia y poder, capaces de tomar decisiones que afecten no solo los intereses de la marca, sino que también resuenen con sus valores y creencias.
UNA HISTORIA DE NO INCLUSIVIDAD EN LA INDUSTRIA DE LA MODA
A pesar de estos llamados a la inclusión, la industria de la moda ha tenido una buena cantidad de escándalos a lo largo de los años.
En 2018, el desfile de otoño / invierno de Gucci incluyó un cuello de tortuga negro con un recorte forrado de rojo para la boca. La marca de lujo italiana afirmó que la pieza estaba inspirada en “pasamontañas de esquí vintage”, pero otros señalaron que el diseño del cuello alto recordaba al blackface. Se trata de una práctica históricamente racista que fue utilizada predominantemente por artistas de ascendencia no africana para retratar una caricatura de una persona de ascendencia africana de piel oscura.
También en 2018, Dolce & Gabbana lanzó una campaña en las redes sociales para promover su próximo desfile de Shanghai. La campaña incluyó tres videos de una modelo china que intentaba comer pizza, espaguetis y cannolicon palillos. Sonaba de fondo música folclórica china, así como una voz en offque se burlaba incorrectamente del habla china. Casi de inmediato, la compañía fue acusada de racismo y después de que se compartiera en las redes sociales un presunto intercambio entre un bloguero de moda y el diseñador Stefano Gabbana, el programa finalmente se canceló.
Para la colección otoño / invierno 2019 de Burberry, la modelo Liz Kennedy llamó la atención de la marca de lujo británica por presentar una sudadera con capucha con una soga ajustada alrededor del cuello. Aunque el diseño se inspiró en el tema marino de la colección, dejó una impresión insensible de que la marca estaba glorificando el suicidio y los linchamientos.
DÓNDE SE ENCUENTRA HOY LA INCLUSIÓN EN LA INDUSTRIA DE LA MODA
A pesar de que la industria de la moda ha progresado gradualmente en lo que respecta a la representación y la inclusión, todavía queda un largo camino por recorrer antes de que la industria pueda considerarse verdaderamente inclusiva.
El Consejo de Diseñadores de Moda de América (CFDA) y PVH Corp. publicaron el informe Estado de la diversidad, la equidad y la inclusión en la moda, que se basa en la investigación de McKinsey para presentar una descripción reveladora del estado actual de la industria de la moda. Por ejemplo, dos de cada tres empleados negros informan que con frecuencia son los “únicos” en la sala, lo que aumenta la presión para desempeñarse. Casi una cuarta parte de los encuestados observó un comportamiento sesgado con cierta frecuencia, particularmente en cuanto a raza / etnia y apariencia. O los empleados de color tienen más probabilidades de informar que se les juzga con diferentes estándares.
Pero individuos como CaSandra Diggs y Lance LaVergne están usando sus posiciones para contribuir al cambio en la industria. Como presidente de CFDA, CaSandra desarrolla estrategias para promover el propósito de la organización de defender y educar a sus miembros y a la industria de la moda en general en áreas como la meritocracia, el papel de la educación en la movilidad ascendente y el aprendizaje. Lance LaVergne, director de diversidad de PVH Corp., quiere desmantelar las muchas barreras de acceso y entrada de la industria, ya que se centra en cómo las empresas de moda pueden atraer a los jóvenes y ayudar a los diseñadores emergentes.
“Es realmente frustrante, porque es solamente cuando los viejos dioses blancos de la moda dicen “vamos a escuchar tu historia, y eso importa ahora” que se considera importante. A diferencia de ti, yo, una persona cualquiera de color viviendo su vida, haciendo su arte, debería importar todos los días. Porque vivimos todos los días, y existimos todos los días.” – diseñador emergente.
MOVIMIENTOS DE INCLUSIVIDAD PARA TOMAR NOTA
Sin embargo, hay muchos agentes que traspasan los límites de la inclusión en la industria de la moda.
AGENCIAS DE MODELOS
Crumb Agency
Con sede en Londres, Crumb es una agencia de casting independiente que ofrece talento real para las industrias de la moda, la publicidad y la belleza. La agencia abraza y nutre a modelos con un carácter único y una mirada individual, que llevan consigo una historia que están ansiosos por contar. Crumb cree que son las experiencias y conocimientos de su talento lo que impulsa la creatividad, con la diversidad y la inclusión como valores esenciales para su proceso de selección de talento. Incluso tiene un manifiesto queer para que los clientes eduquen y comprendan más sobre la comunidad LGBTQIA + en un esfuerzo por apoyar y respetar la lista de talentos queer que representa la agencia británica.
Zebedee Management
Laura Johnson y Zoe Proctor, una trabajadora social y una maestra de artes escénicas para jóvenes con discapacidades, respectivamente, lanzaron Zebedee Management en 2017. La agencia de talentos británica se creó para defender la diversidad en la moda y los medios, incluida la representación de personas con discapacidades y trans / modelos no binarios. Además de colocar el talento en oportunidades de trabajo remunerado, Zebedee ha logrado fomentar una comunidad real, ofreciendo talleres regulares y ejecutando sus propias campañas y pasarelas para que el talento de la agencia aumente su confianza y habilidades en el set.
MODELS
Aaron Rose Philip
Como la primera modelo negra, transgénero y discapacitada física que firmó con una importante agencia de modelos, Aaron Rose Philip está haciendo historia en la moda. Diagnosticada con parálisis cerebral cuando era un bebé, la modelo de Antigua-América comenzó su carrera a los 16 años y firmó con Elite Model Management dos años después. Ya ha modelado para marcas como Collina Strada y Marc Jacobs. Para el desfile de primavera / verano de 2022 de Moschino en la Semana de la Moda de Nueva York, Aaron se convirtió en la primera modelo en usar una silla de ruedas en un desfile de una relevante marca de moda de lujo.
Ellie Goldstein
Con solo 19 años, Ellie Goldstein está en camino de convertirse en un nombre conocido en la industria de la moda. Representada por Zebedee Management, Ellie se convirtió en el centro de atención el año pasado cuando apareció en una imagen viral de Gucci Beauty en asociación con Vogue Italia. La modelo británica, que padece síndrome de Down, fue explorada por la marca y publicación de lujo italiana durante el Festival Photo Vogue como parte de una editorial digital. Con su aparición en la campaña de Gucci, se convirtió en la primera modelo con discapacidad en modelar sus productos de belleza.
PUBLICACIONES DE MODA
Teen Vogue
En 2018, Teen Vogue creó tres portadas para su edición de septiembre, cada una con un modelo con una discapacidad diferente. Las modelos presentadas fueron Jillian Mercado, una modelo estadounidense que padece distrofia muscular espástica; la fallecida Mama Cax, activista de los derechos de las personas discapacitadas con una pierna amputada; y Chelsea Werner, una ex campeona gimnasta diagnosticada con síndrome de Down.
The Gentlewoman
The Gentlewoman, una revista que celebra a las mujeres modernas con estilo y propósito, incluyó a Margaret Atwood en la portada de otoño / invierno de 2019 de la revista. Una de las obras más famosas del poeta y activista ambiental canadiense de 82 años es El cuento de la criada, una descripción desgarradora de un futuro distópico donde los derechos de las mujeres están controlados por un patriarcado autoritario.
Luxiders Magazine
El número 6 impreso de nuestra revista Luxiders se lanzó con el mensaje: No compres esta revista si no ves la belleza en la diversidad y la inclusión. En la portada de la edición de primavera / verano de 2021 está la modelo Niamh Woods, que tiene displasia cutánea ectodérmica, que afecta todos los aspectos de la piel, pero más notablemente la pérdida completa del cabello en la cabeza. Sin embargo, Niamh no deja que esto la detenga, ya que lo usa a su favor para divertirse con su estilo.