Milan Fashion Week SS22 | Boho, Disco & Nachhaltigkeit
In dieser Saison präsentierte die Milan Fashion Week eine Vielzahl atemberaubender Designs und nachhaltiger Praktiken. Dabei nahmen Designer ihre Inspiration von diversen Quellen. Ihre Kollektion verkörperte unter anderem eine Interpretation von Disco, Boho, den 20er Jahren und vielen mehr. Luxiders bringt eucht die besten Designer, die sich für eine nachhaltigere Modebranche einsetzen.
VIVETTA
Es gibt keinen besseren Weg, Vivettas Frühling-Sommer-Kollektion 2022 zu präsentieren, als durch Models, die auf Schlittschuhen akrobatische Figuren darstellen und so die Essenz von Vivettas Designs vermitteln: Anmut, Eleganz, Weiblichkeit und Verspieltheit. Markenzeichen der Kollektion sind Pastellfarben und kreisförmige Muster, die an die Disco-Szene der 70er Jahre erinnern. Wir schätzen die Innovation von Vivetta und ihr Engagement für eine nachhaltigere Produktion. Jedes Kleidungsstück ist das Ergebnis von Upcycling oder Recycling und trägt dazu bei, den Weg zu einer verantwortungsvolleren Modeindustrie zu ebnen.
Ermanno Scervino
Die Kollektion von Ermanno Scervino beweist, dass nachhaltige Mode keine Kompromisse in Hinsicht auf die Ästhetik eingehen muss. Highlights sind Scervinos Verwendung von zarter durchsichtiger Spitze, gekreuzten Oberteilen und Kleidern mit federhafter Struktur. Der bloße Anblick der Kleidungsstücke des Labels sorgt für ein greifbared Gefühl von höchster Qualität. Tatsächlich ist Ermanno Scervino’s stets darum bemüht die beste Qualität zu bieten, was das Label gleichzeitig nachhaltig macht: Was für ein bemerkenswertes Vorbild!
FENDI
Die Kollektion von Fendi zeigte große Kompetenz in Sachen Farbabstimmung. Die Farben der Outfits weichen nie zu stark voneinander ab und verleihen den Looks ein klassisch-schickes Element, das durch Overknee-Boots und getönte Retro-Sonnenbrillen ergänzt wird. Das Label hat es sich zum Ziel gesetzt, herausragende Produkte unter Berücksichtigung fairer Arbeitsbedingungen und der Umwelt zu erzielen. Zum Beispiel werden 100 % ihrer italienischen Räumlichkeiten mit Energie aus erneuerbaren Quellen betrieben.
Marco Rambaldi
Die selbst und langsam produzierte Kollektion von Marco Rambaldi verkörpert jugendliche, zeitgemäße Looks mit einem Hauch von Vornehmheit. Markante Elemente der farbenfrohen Kollektion von Marco Rambaldi sind Kleidungsstücke im Patchwork-Stil, bauchfreie Tops und innovative Prints. Das Markenzeichen der Kollektion ist jedoch ein klassisches, flaches Paar schwarzer Schuhe, das Outfits Lässigkeit verleiht. Wir lieben wie Rambaldi’s Designs Inklusivität und Individualität repräsentieren und dabei den Geschlechterunterschied verschwimmen lässt, was durch die große Vielfalt der Modelle betont wird.
Roberto Cavalli
Die Kollektion von Roberto Cavalli wird uns noch lange in Erinnerung bleiben. Cavalli sorgt nicht nur für Inklusivität, Gleichberechtigung und soziale Nachhaltigkeit, sondern auch für einen feurigen und tierischen Frühling und Sommer. Kleidungsstücke wurden von den Anführern und Königen des Tierreichs inspiriert. Komplett in Zebramuster getauchte Outfits, ein bauschiges Kleid mit Tiger-Prints, bedrohliche Overknee-Stiefel und Fury, haarige Mäntel, Hosen und Kleider sind nur einige der brandneuen Designs, die 2022 prägen werden.
TRENDS
Die Goldenen 20er sind zurück. Zahlreiche Designer zeigten ihre ganz eigene Interpretation der 20er Jahre und belebten ihren Gatsby-Glamour wieder. Dolce & Gabbana setzte die Messlatte hoch, indem sie ein detailliertes silbernes, metallisches Flapperkleid präsentierten, während Fendi eine weichere und flauschigere Version davon darstellt. Aber wenn es um die 20er Jahre geht dürfen gerade Maxikleider nicht fehlen, wie Missoni durch ein glänzendes Maxikleid mit angenehm abstraktem Muster bewies.
Bohemian styles wurden auf verschiedene Weise entdeckt. Alberta Ferretti’s detailreiche Stricktops in erdigen Farben mit langen Fransen und braunen Sandalen erinnerten an die antike griechische und römische Mode. Arthur Arbessa ließ seine Modelle mit Lorbeerkränzen auftreten und Etro lebt den „Boho“-Geist, indem sie natürliche Farben verwenden. Ihre gestrickten Oberteile, langen Ohrringe, Armringe und Gesichtsbemalung enthüllen eine verträumte Welt der Tropen.
Meerjungfrauen waren auf der diesjährigen Mailänder Fashion Week allgegenwärtig. Genny entwarf ein freizügiges, enges Kleid mit einer glatten und glänzenden Textur, die an Fischschuppen erinnert. Luisa Beccaria verkörperte ein leuchtend aquamarinblaues Kleid am Strand und die blau-grünen Designs von Alberta Ferreti erinnern an „Ariel, die Meerjungfrau“.
Anzüge für Damen erfreuen sich bei nachhaltigen Designern zunehmender Beliebtheit. Emporio Armani fertigte zusammenpassende, übergroße Anzüge in dezenten Farben fürFrauen an, die Nüchternheit und doch Weiblichkeit vermitteln. Fabbiana Filippi kombiniert einen roten Anzug mit schwarzen Sandalen und kleidet ihre Models in eine lange Anzugjacke ohne Hemd darunter. Kiton entwarf weiche Anzughosen, die ein weites Bein bilden und eine offene Anzugjacke. Lässig, aber elegant.
+ Worte: Lissy Reichenbach, Luxiders Magazine
