Skylark, Zero Waste Mode mit einem Augenzwinkern auf lokalem Handwerk

 

Es ist nicht einfach, nein. Eine unabhängige Modedesignerin zu werden ist heutzutage eine große Herausforderung. Insbesondere, wenn der Designer/in die Zukunft der Mode mit Zero Waste, handwerklichen Stücken und folglich hohen Preisen verändern will. Aber diese Mode ist die einzige, die die Regeln der Modewelt brechen kann, welche durch die niedrigen Preise von Fast Fashion implodiert sind. Sheridan Joyce, Gründer des nachhaltigen Modelabels Skylark, erklärt uns wie.

 

Nach dem Abschluss des B.A. mit Spezialisierung auf Mode und der anschließenden Entwicklung von Zero-Waste Patterns und „slowen“ Modeprinzipien für den Honours-Abschluss, suchte Sheridan Joyce nach einem Praktikum, das idealerweise zu einer Anstellung führen würde. Im Unternehmen, dass nicht gerade der Nachhaltigkeit zugeneigt war, wurde ihr mitgeteilt, dass das Unternehmen trotz ihrer hohen Qualifikationen und der lokalen / internationalen Erfahrung von Sheridan nicht dazu in der Lage sei, sie zu fairem Lohn zu bezahlen. Das war anfangs ziemlich entmutigend für sie, aber es war der Antrieb, sich zukünftig selbstständig zu machen. Heute ist sie froh darüber, denn diese Entscheidung erlaubt es ihr, investigativ Umweltprinzipien zu erforschen und sie in die Marke Skylark zu integrieren.
 

“Es ist zwingend notwendig, dass Verbraucher ihre Art sich mit Mode zu beschäftigen, ändern. Designer und Produzenten sind nur die Hälfte des Problems, ohne die Forderung nach besserer Qualität und ethischeren Alternativen wird sich nichts ändern” .

 
 

Skylark, Zero Waste und Craft Design

Sheridan Joyce entschied sich für weitere investigative Maßnahmen, die sich auf Designpraktiken ohne Verschwendung und „slowen“ Modeprinzipien konzentriert. Zwei starke Schlussfolgerungen kamen ihr in den Sinn: Erstens sind nachhaltige Entwurfspraktiken in der Modebranche kommerziell durchführbar. Und zweitens sollten nachhaltige Entwurfspraktiken zu einem Standardbestandteil von Entwurfskriterien für zeitgenössische Entwurfsvorlagen werden.
 
Skylark ist immer noch ein sehr kleines aufstrebendes Label, das erst seit 2017 im kommerziellen Einsatz ist. Letztes Jahr präsentierte die Marke ihre zweite Kollektion auf der Eco Fashion Week Australia 2017. "Ich fühlte mich in der Community sehr unterstützt. Es war ein Meilenstein, denn es war die erste kommerziell verfügbare Sammlung (auf Kiyakaya)". Die Kollektion "Reflektere" wurde von der ungeheuren Erhabenheit norwegischer Berglandschaften inspiriert und wie sie sich in den glasartigen Fjorden widerspiegeln. Dies diente als visuelle Inspiration für die Stickelemente der Kollektion, die digital entwickelt, maschinell bestickt und dann mit natürlichen Fasern wie Merino Garn und Fasern von Hand eingearbeitet wurden. Die Silhouetten und Muster setzen sich mit dem Minimal- / Zero- Waste-Ethos fort, der ein Kernbestandteil von Skylark ist. "Ich wünschte, ich könnte an den Punkt kommen, an dem Skylark-Kleidungsstücke nur mit natürlich-organischen Fasern hergestellt werden. Derzeit kombiniert Skylark jedoch Naturfasern mit recyceltem Kunststoff der von lokalen Unternehmen in Perth bezogen wird die die Stoffe auf Deponien entsorgen würden", sagt Sheridan.

 

“Ich sehe Nachhaltigkeit nicht wirklich als eine Schwierigkeit. Es ist definitiv eine Herausforderung, aber das ist es, was sie interessant macht”. 

Was ist das Schwierigste, was sie bei der Arbeit mit Öko-Stoffen auf nachhaltige und ethische Weise? - Wir fragen sie: "In Bezug auf das Zero-Waste-Thema glaube ich, dass es eine wirtschaftlich machbare Möglichkeit ist, die Textilabfallproduktion in der Modeindustrie zu minimieren. Aber es beinhaltet die Annäherung an das Design als Teil des Designprozesses, nicht der nächste Schritt nach Abschluss der Design-Illustration. Die größte Herausforderung, die ich im Hinblick auf Nachhaltigkeit zu bewältigen versuche, ist die Fähigkeit, Entwürfe ohne Abfall effektiv und genau zu bewerten, während der Anspruch minimal / Zero-Waste erhalten bleibt. Dies ist jedoch nur eine Weiterentwicklung meiner ersten Forschung in einem kommerziellen Umfeld ".
 
Timo Rissanen, Holly McQuillan und Kate Fletcher sind einige der Personen, die die Arbeit von Sheridan inspirieren. "Holly's Make Use-Konzept ist fantastisch und ich bin wirklich interessiert an ihrer Verwendung der CLO-Technologie im Moment, nicht nur weil es bestimmte Parallelen zu Skylarks Produktionsweise gibt, es ist auch der ultimative Zero-Waste-Prototyping-Prozess".
 

“Es geht darum, dass Designer und Verbraucher zusammenarbeiten, um von der schnellen Produktion und der schnellen Konsummentalität wegzukommen, indem sie Nachhaltigkeit zu einem Standardbestandteil von Designkriterien wird. So werden Verbraucher dazu ermutigt, den Konsum von Mode zu verändern”.

 

Nachhaltiger Lebensstil: Australien

In ihrem Kleiderschrank finden wir Kleidungsstücke von Leo Strange (Perth), Yuki Threads und Kowtow. "Ich mag die Ästhetik von Leo Strange und das Konzept, der Kleidung eine handwerkliche Qualität zu verleihen. Die Stoffe sind absolut schön zu tragen und sind in der Farbe so lebhaft ... Sehr sorglose Stücke, die mit jedem Stil gut funktionieren würden. Yuki Threads haben auch einen wirklich zeitgenössischen Charakter mit den schrulligen gestickten und gedruckten Phrasen auf den Kleidungsstücken. Die Streetwear-Ästhetik ist sowohl für Frauen als auch für Männer sehr zugänglich, was gut zur Entwicklung der Idee beiträgt, dass nachhaltige Kleidung alltäglich getragen werden kann. Kowtow ist auch ein Label, das meiner Meinung nach die Art und Weise ändert, wie Verbraucher nachhaltige Mode verstehen. Dei Marke hat einige schöne klassische Silhouetten und Strickwaren, wirklich weit entfernt von dem nachhaltigen Stereotyp "Hanfsack". In Bezug auf ihren Marken-Ethos wird viel Wert auf Details und Transparenz gelegt, von Fair-Trade-Zertifizierungen bis hin zu recycelbaren Verpackungen. (Ich habe definitiv ein Auge auf einige ihrer neuen Strickwaren!)"- sagt sie.

Sheridan ist sich ihrer verkehrsbedingten Emissionen sehr bewusst (wenn du jemals in Perth warst, ist die effizienteste Art dich fortzubewegen, leider das Auto). Sie versucht, ihr Hybridfahrzeug trotzdem nicht zu benutzen und nimmt gerne öffentliche Verkehrsmittel. Auch bei Beauty Produkten handelt sie nachhaltig und bevorzugt nur minimale oder keine Verpackungen. "Ich versuche, einen weniger verschwenderischen Lebensstil anzunehmen und die Prinzipien meiner Marke und Ästhetik in alle Bereiche meines Lebens zu integrieren".
 

"Kaufe gezielt statt Impulskäufen zu verfallen und entdecke so nachhaltige Marken. Die Idee lokal zu shoppen statt große Fast-Fashion-Marken zu bevorzugen ist auch wichtig (insbesondere bei lokalen nachhaltigen Marken), da Marken durch diese Unterstützung wachsen und die Marktzugänglichkeit verbessern können.”

 

 
 
 

Sheridan gesteht uns, dass sie eine langsame Leserin ist, aber im Moment genießt sie Safia Minneys Slow Fashion: "Es braucht ein etwas abstraktes Konzept und macht es für Konsumenten und die Industrie gleichermaßen extrem zugänglich" - unterstreicht sie. "Als technische Ressource sind Holly McQuillan und Timo Rissanens Zero-Waste Fashion Design fantastisch. Insgesamt bin ich ein großer Fan von beiden in Bezug auf Nachhaltigkeit in der Modeindustrie und insbesondere hinsichtlich Zero-Waste-Muster-Designs, aber das Buch ist eine wirklich nette Manifestation ihrer Arbeit und die Einbeziehung anderer Zero-Waste Patterning Adopters.

 

Essencial sustainable guide

Sheridan genießt es kleine Vintage-Läden zu besuchen. Es gibt einige gute Vintage-Funde in Fremantle und Leederville. Mercado 32, jetzt in Maylands. Es ist eine großartige kleine Boutique die unter der Prämisse arbeitet, den Menschen die Möglichkeit zu geben, ihre Garderobe zu wechseln und auf Designerstücke durch Recycling und Versand zugreifen zu können. Diese Idee unterstützt Recycling und Zero-Waste und bringt es mit einer kuratierten Kollektion von Designern und Vintage zusammen. Es ist eine interessante nachhaltige Entwicklung weg von den Fast-Fashion-Shops.
 

“Bleibe deinen Werten und der Integrität als Designer treu. Wenn du dich für nachhaltige Designpraktiken stark machst, setzte dich mit ganzer kraft dafür ein. Das kann Arbeit innerhalb einer nachhaltigen Marke sein oder du gründest deine eigene Marke. Versuche auf jeden Fall die Grenzen zu überschreiten "- rät sie allen nachhaltigen Modedesignern.”